Совершенствование профессиональной подготовки эстрадного исполнителя (вокалиста) на современном этапе

Музыкальная эстрада занимает сегодня одно из ведущих мест в так называемой «массовой культуре». Пропагандируемая практически всеми современными средствами массовой коммуникации, прежде всего сетыо интернет, радио и телевидением, музыкальная эстрада пользуется широкой популярностью у слушательской аудитории. Всемерно способствует пропаганде музыкальной эстрады и индустрия звукозаписи.

Игнорировать влияние, которое оказывает музыкальная эстрада на вкусы широкой публики, на её предпочтения, эстетические критерии и ориентиры, её запросы, потребности и т. д. сегодня практически невозможно. Массовое музыкальное искусство — а эстрада является его неотъемлемой частью — выступает «зеркалом культуры нашего времени"1. При известной гиперболизации этого утверждения, оно, однако, недалеко от истины.

Между тем, указывая на очевидное и устойчивое влияние эстрады, нельзя не отметить, что оно весьма неоднозначно и противоречиво по своим результатам. Есть основания утверждать, что в ряде случаев современная эстрада наносит ощутимый урон художественно-эстетическому воспитанию российского общества, в первую очередь — молодёжи. Специалисты практически единодушно отмечают «дефицит качества нашей музыкальной эстрады, засилье устаревших форм, слабую техническую оснащённость, нехватку профессионализма. ."2.

Последнее обстоятельство заслуживает особого внимания. Среди тех, кто представляет современную российскую музыкальную эстраду, чрезмерно велик процент самоучек, дилетантов, иными словами, исполнителей, профессиональный уровень которых откровенно низок. Причин в данном случае несколько. Одна из основных и главных — отсутствие необходимой и достаточной специальной подготовки у большинства исполнителен,.

1 Кадцын, Л. М. Массовое музыкальное искусство XX столетия (эстрада, джаз, барды и рок п их взаимосвязи): учеб. пособие / Л. М. Кадцын. — Екатеринбург, 2006. — с.7.

2 Кузнецов, В. Г. История становления и развития музыкальной эстрады и эстрадно-джазового образования в России. Монография / В. Г. Кузнецов. — М., 2005. — С 122. выходящих сегодня на концертную сцену, встречающихся с широкой публикой, делающих записи в студиях радио и телевидения. Имеет значение и тот факт, что центральной фигурой, определяющей и регулирующей состояние дел в мире современной эстрады, является менеджер (продюсер), деятельность которого в большинстве случаев также далека от норм музыкальной культуры и художественно-эстетических критериев. Доминирует установка на коммерческий успех, а он в сфере эстрады зачастую не сопрягается напрямую с профессионализмом, с критериями высокого художественного вкуса.

Отсюда противоречия: а) между задачами эстетического воспитания российской молодёжи, организацией культурного досуга людей, — и низким качественным уровнем эстрадной продукции, предлагаемой, как правило, современной российской аудиторииб) между профессиональными требованиями к подготовке эстрадных исполнителей (в частности, вокалистов) — и неразработанностью ряда важных аспектов этой подготовки.

В то же время нельзя не отметить, что история отечественной эстрады богата яркими творческими достижениями, связанными с деятельностью таких мастеров как К. Шульженко, М. Бернес, М. Магомаев, Э. Хиль, М. Кристалл и некая и др.

Тем более неприемлемой представляется ситуация, отмеченная заметным снижением качественного уровня современной эстрады, характеризующегося отходом от ранее завоёванных рубежей.

Необходимость обозначить реальные пути выхода из сложившейся ситуации определяет актуальность настоящего исследования.

Его цель — разработать теоретико-методические основы профессиональной подготовки эстрадных исполнителей (вокалистов) в современных музыкальных учебных заведениях.

Объект исследования — учебно-воспитательный и образовательный процесс на эстрадно-джазовых отделениях и факультетах современных музыкальных учебных заведений.

Предмет исследования — содержание, организация и методика работы в вокальных классах указанных учебных заведений.

Гипотеза исследования:

В адрес российской музыкальной эстрады высказываются неоднозначные, противоречивые суждения и мнения. Пользуясь симпатиями массовой аудитории (прежде всего молодёжной), современная эстрада вызывает одновременно открытое неприятие определённой части слушателей. Принято считать, что тут имеет место традиционный антагонизм «лёгкой» и «академической» (классической) музыки. Однако подобное мнение во многом ошибочно. Есть основания предполагать, что неприятие образцов современной музыкальной эстрады связано не с жанром как таковым, а с низким качественным уровнем эстрадной «продукции».

Ситуация может измениться в лучшую сторону, если:

1) профессиональная подготовка артистов эстрады будет поднята на должный уровень, станет адекватной подготовке музыкантов академического профиляесли усилиями руководителей соответствующих учебных заведений, педагогов-практиков, музыкальных критиков, квалифицированных менеджеров будут поставлены барьеры на пути дилетантизма и безвкусицы;

2) будут внедрены современные подходы к обучению, в частности, целесообразное в данном случае модульное обучение, учитывающее (момент принципиально существенный) специфику рассматриваемого вида деятельности, позволяющее выстраивать учебно-образовательный процесс на базе системно организованных, структурно целостных «единиц» (модулей), сочетающих в себе необходимую профессиональную информацию с индивидуально ориентированной методикой формирования исполнительских (вокальных) умений и навыков;

3) работа в классах музыкальной эстрады будет: а) строиться на основе учебного репертуара, отвечающего соответствующим художественно-эстетическим критериям (что далеко не всегда имеет место на практике), и б) в соответствии с принципом контекстного обучения, когда в ходе работы (в её контексте) осваивается весь комплекс выразительно-технических средств, релевантных нормам профессионализма и высокого художественного вкусакогда учащимся преодолевается, постепенно и плавно, дистанция между одним видом деятельности (учебной) и другим (профессионально-исполнительским) путём органичного освоения, «вживания» в неё, ассимиляции её в различных видах и проявлениях;

4) одним из обязательных компонентов учебного процесса станет освоение техники невербального общения исполнителя (мимика и жестикуляция, эстетика сценических движений и др.).

Задачи исследования:

1. Определить факторы, отрицательно влияющие на общую ситуацию в области отечественного эстрадного музыкального искусства.

2. Выявить причины, ухудшающие показатели профессиональной готовности выпускников эстрадно-джазовых отделений музыкальных учебных заведений к концертно-исполнительской деятельности.

3. Отработать необходимый музыкально-педагогический инструментарий, способный повысить уровень профессиональной подготовки артистов современной музыкальной эстрады. Учитывая, что критическое отношение специалистов и эрудированных любителей музыки адресовано чаще всего эстрадным певцам, сосредоточить специальное внимание па проблемах повышения их квалификации — формировании разностороннего художественного сознания певцов, пополнения багажа профессиональных знаний, расширении общекультурного кругозора.

4. Изучить комплекс вопросов, связанных с оптимизацией учебно-образовательного репертуара будущих эстрадных певцовуточнить художественно-эстетические и профессионально-технические параметры этого репертуара.

5. Дать учащимся всестороннее и профессионально обоснованное представление о комплексе невербальных средств выразительности в деятельности эстрадных исполнителей (жестикуляции, мимике, пластике сценических движений).

6. Проверить опытно-экспериментальным путём целесообразность и обоснованность установок и рекомендаций, выработанных в русле настоящего исследования.

Методологическую основу исследования составили: а) теоретические положения, относящиеся к развивающему обучению в различных его аспектах и характеристиках (Л.С. Выготский, В. В. Давыдов, Л. В. Занков, Д. Б. Эльконин, И. С. Якиманская и др.) — б) работы специалистов в области художественно-творческого воспитания и образования (А.Ю. Гончарук, М. Б. Зацепина, Н. И. Киященко, Т. С. Комарова, А. И. Щербакова и др.) — в) методологические идеи и дидактические подходы российских педагогов-музыкантов (Л.Г. Арчажникова, Г. А. Аванесова, Т. И. Бакланова, И. В. Евтушенко, О. П. Козьменко, A.B. Малинковская, И. Н. Немыкина, А. И. Николаева, Л. А. Рапацкая, О. П. Радынова, П. А. Хазанов, Г. М. Цыпин) — г) труды теоретиков и практиков в области вокального искусства (Л.Б. Дмитриев, Н. М. Малышева, А. Г. Менабени, Г. П. Стулова, A.C. Яковлева и др.), работы специалистов в области эстрадно-джазовой музыки (И.М. Бриль, А. Д. Жарков, Л. М. Кадцын, В. Г. Кузнецов и др).

Методы исследования включали в себя: теоретический анализ научной литературы (педагогика, психология, культурология, эстетика, музыкознание) — обобщение передового педагогического и музыкально-исполнительского опыта в области эстрадного искусства (в частности, вокала) — ретроспективный анализ личного профессионального опыта автора диссертациииспользование комплекса методов эмпирического уровня: пролонгированных педагогических наблюдений, собеседований, анкетирования, серии констатирующих и обучающих экспериментов.

Новизна исследования: Дан критический анализ современной российской музыкальной эстрадывыявлены и проанализированы её теневые аспектырассмотрен комплекс причин создавшейся ситуации в области эстрадно-джазовой культуры. Проанализированы различные стороны профессиональной подготовки обучающихся на эстрадно-джазовых отделениях в музыкальных учебных заведениях соответствующего профиляопределены и систематизированы главные компоненты этой подготовки, оптимизированы их состав и взаимосвязи в процессе обучения. Очерчены основные направления учебно-воспитательной работы педагога, специализирующегося на подготовке артистов эстрадыскорректирована стратегия и тактика этой работы, уточнены её цели и задачи, виды, формы и методы. Выявлены особенности обучения эстрадных певцов с учётом специфики их профессиирассмотрен комплекс вопросов, относящихся к технике звукоизвлечения, умению использовать широкий спектр тембровых красок при пении, отработке «механизмов» дыхания и др. Изучены возможности продуктивного использования модульного и контекстного обучения в музыкально-исполнительских классах различного профиля. Показаны корреляционные связи и зависимости между качественными характеристиками учебного репертуара и процессами формирования у эстрадных певцов профессиональной культуры, эстетического сознания, художественного вкусарезультаты обучения в классах музыкальной эстрады соотнесены с «репертуарной политикой» педагога, рассмотрены в плане зависимости от изучаемых произведений.

Теоретическая значимость исследования:

Рассмотрен в теоретическом ракурсе широкий круг вопросов, связанных с профессиональной подготовкой музыкантов-исполнителей эстрадного профиля. Проанализированы проблемы оптимизации соответствующих занятий, повышения их коэффициента полезного действияуточнены вопросы соответствия содержания и методов обучения целям и задачам воспитания высококвалифицированных специалистов в указанной области. Определены основные векторы деятельности педагога-музыканта, направленные на внедрение и адаптацию в учебно-образовательном процессе современных подходов к обучению. Отработана технология структурирования учебной деятельности, построенной на сочетании и логической взаимосвязи отдельных блоков, в которых органично сочетаются профессиональная информация с практико-ориентированными действиями и средствами самоконтроля.

Практическая значимость исследования:

Автором даны конкретные рекомендации, адресованные педагогам-практикамобоснованы методы учебно-воспитательной работы, способные реально помочь как преподавателям, так и обучающимся на эстрадных отделениях музыкальных учебных заведений.

Материалы работы могут быть использованы: а) в рамках лекционного курса «Методика обучения эстрадно-джазовому искусству" — б) при составлении учебно-образовательных программ соответствующей направленностив) на индивидуальных занятиях в классе эстрадного вокала.

Положения на защиту:

1. Профессиональная подготовка эстрадного исполнителя должна включать в себя усвоение музыкально-теоретических и музыкально-исторических знаний, относящихся к формо-структурам музыкальных произведений, основным выразительно-изобразительным средствам, стилевым феноменам и т. д. Одна из центральных задач педагога, особенно актуальная на занятиях с будущими эстрадными исполнителями, -формирование разностороннего художественного сознания, расширение общего и профессионального кругозора.

2. Сочетание модулей в учебно-образовательном процессе, их логическая последовательность в ходе занятий должны основываться на принципе «от простого — к сложному», исходить из меры посильной трудности для обучающихся, которые, вступая в профессию, не располагают зачастую необходимым потенциалом знаний.

Только учёт индивидуальных познавательных возможностей учащихся (равно как и их природных данных, ресурсов, уровня компетенции), только постепенное усложнение познаваемых явлений музыкальной культуры, связей и отношений между ними, способен обеспечить оптимальную стратегию развития будущего исполнителя.

3. Учебная и профессиональная деятельность — непосредственно и тесно сопрягающиеся, но не идентичные виды деятельности. Преодоление дистанции между одним (учебным) и другим (профессиональным) видом деятельности связано нередко с немалыми трудностями для начинающих исполнителей. Задача в том, чтобы не просто моделировать в обучении практику профессиональной деятельности, а личностно освоить её, ассимилировать в различных её компонентах и проявленияхосвоить при педагогической поддержке, которая должна постепенно становиться всё менее заметной и ощутимой.

4. Опыт свидетельствует, что далеко не всегда на занятиях в классе эстрадного вокала используется высокохудожественный репертуар. Это обстоятельство негативно влияет на качество подготовки будущих артистов, ибо учебный репертуар формирует вкусы, эстетические потребности, запросы, идеалы. Нельзя не учитывать, что только на основе подлинно художественного репертуара кристаллизуются разнообразные по составу высококачественные профессиональные умения, в конечном счёте формируется исполнительское мастерство.

Диаметрально противоположная ситуация складывается при использовании низкопробного репертуара, способствующего образованию разного рода исполнительских штампов, клише и т. п.

5. Одна из ключевых фигур в искусстве музыкальной эстрады — фигура вокалиста. От него во многом зависит общее состояние дел в данной области. Именно эстрадный вокал чаще всего вызывает критическое отношение специалистов и эрудированных любителей музыки. «Профессиональная недостаточность» многих исполнителей, даже пользующихся популярностью у широкой публики, вполне очевидна. Доминирует глубоко ошибочное убеждение, согласно которому пение в его «микрофонном варианте» не требует от артиста специальной вокально-технической подготовки. Между тем, такая подготовка во всех случаях необходима, и её важнейшими компонентами являются: техника звукообразования, координация внутреннеслуховых представлений и их реального воплощения в пении, отработка «механизмов» дыхания, нейтрализация мышечных «зажимов» в процессе пения.

6. Немаловажная роль в искусстве эстрадного певца принадлежит и внешней экспрессии — жестикуляции, мимике, пластической выразительности (телодвижениям) — то есть всему комплексу «невербальных» средств воздействия на аудиторию. Профессиональная подготовка артиста эстрады предполагает работу и в этом направлении.

Достоверность результатов исследования обеспечена: а) использованием методологии работы, отвечающей её специфическим особенностям и свойствам, целям и задачамб) опорой на необходимый круг научно-литературных источников, связанных с проблемами современной эстрадной музыкив) результатами опытно-экспериментальной работы, релевантной проблематике исследования и включавшей в себя такие виды эмпирической деятельности как педагогические наблюдения, беседы и анкетирование, обучающий (формирующий) эксперимент.

Апробация и внедрение результатов исследования проводились на заседаниях кафедры педагогики и методики профессионального образования, в процессе выступлений и докладов на научно-практических семинарах, совещаниях и всероссийских конференциях: (г. Белгород — 2009, 2011 гг., г. Курск — 2011 г.), публикаций основных положений работы автора (г. Волгоград — 2011 г., г. Краснодар — 2012 г.), а также посредством опытно-экспериментальной работы в качестве аспиранта-преподавателя на факультете музыкального творчества Белгородского государственного института культуры и искусств.

Структура и основное содержание работы. Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, библиографии и приложения. Во введении обосновывается актуальность темы, определяются цель, объект, предмет, гипотеза и задачи исследованияформулируются положения на защитураскрывается теоретическая и практическая значимость работы, выявляется её новизнаизлагаются данные, относящиеся к достоверности исследования и его апробации.

Заключение

.

Проведенная теоретическая и экспериментальная работа способствовала решению проблем исследования, а также аргументировала и обосновала положения, вынесенные на защиту.

В числе факторов, отрицательно влияющих на современную ситуацию в сфере эстрадного музыкального искусства, должны быть выделены следующие: а) недостаточный уровень художественно-эстетической и профессионально-исполнительской подготовки выпускников эстрадно-джазовых отделений музыкальных учебных заведений среднего и высшего звенаб) неразработанность специального педагогического инструментария, релевантного требованиям высококачественной подготовки артиста современной музыкальной эстрадыв) низкий художественный уровень музыкального материала (репертуарной «продукции»), используемого в ряде случаев в рамках учебно-образовательного процесса, наносит серьёзный урон эстетическому воспитанию учащейся молодёжи, деформирует вкусовые критерии, искажает представление о нормах высокохудожественного исполнения. г) дилетантизм сценических манер, неудовлетворительное качество внешней атрибутики эстрадного исполнения, являющиеся во многом результатом неумелых педагогических действий в процессе обученияд) неэффективное использование в учебно-воспитательном процессе метода модульного обучения. Логика изучения модулей, являющих собой блоки разноплановой и, одновременно, интегративно сплочённой, внутренне спаянной информации, должна основываться на принципе «от простого к сложному», отражая постепенное и последовательное возрастание профессиональной компетенции музыкантов-исполнителей.

Исследование позволило выработать теоретико-методические установки и рекомендации, использование которых повысит качественный уровень подготовки артистов современной музыкальной эстрады.

Профессиональная подготовка современного певца должна включать в себя усвоение музыкально-теоретических и музыкально-исторических знаний, форм и структур музыкальных произведений, выразительно-изобразительных средств, стилей и жанров. Формирование разностороннего художественного вкуса и музыкальной культуры является одной из основных задач преподавателя вокала в образовательном процессе с будущими эстрадными исполнителями — вокалистами.

Сочетание программных модулей по подготовке вокалистов в учебно-образовательном процессе, логическая последовательность их изучения студентами в ходе занятий исходит из меры посильной трудности для обучающихся, которые перед началом обучения в специальном музыкальном учебном заведении не располагают необходимыми знаниями, умениями, навыками, не имеют четкого представления об исполнительской деятельностиподготовка будущего специалиста вокалиста определяется на основе личностно-ориентированного (индивидуального) подхода с учетом познавательных способностей и возможностей студентов (природных данных, ресурсов, уровня общей музыкальной компетентности) — стратегия развития будущего исполнителя (вокалиста) основана на постепенном усложнении познавательных явлений и процессов в вокально-исполнительской культуре, связей и отношений между ними, способствующих обеспечению оптимальной подготовки будущего специалиста.

Так как основной частью содержания подготовки вокалиста является учебный репертуар, на основе которого формируется исполнительское мастерство певца, то возрастает значение подбора его в работе педагога по эстрадному вокалу, и в будущей профессиональной деятельности артистов-певцов он должен отвечать следующим требованиям:

• вести обучение вокалу только на основе высокохудожественных музыкальных произведений;

• согласовывать выбираемый репертуар, как с программой, так и с вокальными данными обучающего;

• включать в учебный репертуар разнообразные по тематике и стилистике вокальные произведения;

• всемерно развивать творческие способности и музыкально-эстетический вкус вокалиста;

• мотивировать интерес обучающегося к будущей профессии, исходить из его желаний в выборе репертуара.

Сегодня именно от вокалиста зависит сможет ли отечественное эстрадное искусство выйти из кризиса, в котором оно находится на современном этапе. «Профессиональная недостаточность» многих певцов и певиц, даже пользующихся популярностью у широкой публики, вполне очевиднадо сих пор доминирует ошибочное убеждение, согласно которому пение в «микрофонном варианте» не требует от артиста специальной вокально-технической подготовки, а роль и значение её в современном эстрадном исполнительстве непрерывно возрастает. Важнейшими компонентами вокально-технической подготовки являются:

• техника звукообразования;

• координация внутреннеслуховых представлений и их реального воплощения в пении;

• отработка «механизмов» дыхания;

• нейтрализация мышечных «зажимов» в процессе пения;

• выработка ровности звучания голоса на всем диапазоне;

• формирование правильной позиции резонаторных ощущений;

• выработка четкой дикции и др.

Возрастающая роль в искусстве эстрадного певца принадлежит внешней экспрессии, то есть всему комплексу «невербальных» средств воздействия на аудиторию. В связи с этим подготовка артиста-певца должна опираться на метод воспитания эмоционально-чувственной сферы вокалиста средствами актерского мастерства, одним из важнейших составляющих которого является экспрессия, включающая в себя:

• жестикуляцию;

• мимику;

• пластическую выразительность (телодвижения);

• способность с помощью внешней атрибутики и на основе поставленного голоса создавать в процессе исполнения вокального номера ту коммуникативную среду, которая способствует не только эмоционально-чувственному восприятию музыкального произведения, но и формированию художественного вкуса у слушателей.

Можно сделать выводы, что поставленные задачи в исследовании решены. Таким образом:

1. Выявлены и проанализированы факторы, отрицательно влияющие на общую ситуацию в области отечественного эстрадного музыкального искусства.

2. Определены причины, снижающие показатели профессиональной готовности выпускников эстрадно-джазовых отделений музыкальных учебных заведений к концертно-исполнительской деятельности.

3. Теоретически обоснован и практически апробирован музыкально-педагогический инструментарий, способный повысить уровень профессиональной подготовки артистов современной эстрады. Отработаны индивидуально-ориентированные механизмы постепенной, последовательной трансформации учебной деятельности в профессионально-исполнительскую деятельность.

4. Уточнены приёмы и способы оптимизации учебно-воспитательного процесса на эстрадных отделениях современных музыкальных учебных заведений. Отработана методология формирования разностороннего художественного сознания певцов, пополнения комплекса их профессиональных знаний, расширения общекультурного кругозора. Обоснованы принципы интеграции различных по содержанию компонентов, позволяющих усваивать определенную информацию в её различных, разноуровневых связях и отношенияхотработана методика практической реализации этих принципов.

5. Изучен комплекс вопросов, связанных с улучшением состава учебного репертуара эстрадных певцовуточнены художественно-эстетические и профессионально-технические параметры этого репертуара.

6. Проверена опытно-экспериментальным путём целесообразность и обоснованность установок и рекомендаций, выработанных в русле настоящего исследования.

В целом данное исследование внесло определенный вклад в обоснование путей и направлений совершенствования учебно-воспитательного процесса по подготовке эстрадных исполнителей (вокалистов) в музыкальных образовательных учреждениях на основе использования инновационных методов, приемов и технологий музыкального образования. Эта сложная, многоаспектная, интегративная проблема полностью не исчерпана. Исследование данной проблемы необходимо продолжить, опираясь на новейшие открытия в педагогике, педагогической психологии, теории и методики музыкального образования в условиях поиска и научного обоснования путей и направлений его модернизации и реализации в контексте требований ФГОС к повышению качества подготовки специалистов вокального искусства на современном этапе.