Импрессионистическое мировоззрение в западноевропейской культуре XIX века: истоки, сущность и значение

Актуальность темы

исследования. Диссертационное исследование посвящено феномену импрессионизма, определению его мировоззренческого статуса. Импрессионизм рассматривается как специфический тип художественного мышления, обладающий вневременными характеристиками, способный проявляться скрыто или явно на различных этапах развития культуры и искусства. Дело в том, что определение импрессионизма не может быть однозначным, поскольку он не представляет собой монолитного целого. По мнению Л. Г. Андреева, отечественного эстетика, литературоведа, этот феномен западноевропейской культуры часто оценивается вполне «импрессионистически», то есть, вне мировоззрения, философии, эстетики, времени, социального и художественного контекста. Между тем, по нашему мнению, импрессионизм как особый способ мирочувствования, мировидения — явление универсальное. В связи с чем, особый интерес представляет исследование импрессионизма не только как художественного направления в культуре и живописи Франции XIX века, но как конкретного воплощения некой культурной универсалии, имевшей место в истории и занимающей определенную нишу в современности.

Импрессионизм, возникнув во французской живописи, очень скоро распространился и на другие виды искусства — музыку, литературу, скульптуру. Однако следует отметить, что ни в одном из этих видов искусства импрессионизм не оформился в цельное стилистическое течение. Импрессионистический характер творчества был выражен через некоторые отдельные черты, сложившиеся в стремлении скульпторов, поэтов, писателей, композиторов, как бы «состязаться» с живописью. Признание импрессионизма во французской живописи повлекло за собой интерес к явлениям культуры, в основе которых лежали подобные основания — попытка отражения современностиособое отношение к природе, созерцательность и способность видеть единство, цельность бытия за мельчайшими деталями и фрагментами его проявленийпредполагаемая активность зрителя, читателя, слушателядвойственность природы художественного творчества, заключающаяся в желании объективного отражения субъективного видения, — что привело к дискуссиям о существовании во французской культуре импрессионистической музыки, литературы, скульптуры.

Ретроспективный анализ отечественной и зарубежной литературы свидетельствует о сходстве мнений различных авторов в том, что, начиная с глубокой древности, импрессионистический тип художественного мышления проявлял себя инвариантно, с разной степенью интенсивности, пробиваясь сквозь устоявшиеся формы, в качестве определенной тенденции развития. Актуальность данной тематики, ее недостаточная разработанность, насущная потребность пересмотра традиционных подходов при определении сущности и специфики проявления импрессионистических тенденций в культуре и искусстве обусловили направленность исследовательских задач диссертационной работы.

Степень научной разработанности проблемы. В отечественной и зарубежной культурологической, философской, искусствоведческой литературе накоплен обширный исследовательский материал. Необходимо отметить, что, несмотря на большое количество источников, проблема изучения феномена импрессионизма именно в широком культурологическом смысле, как своеобразной формы отражения мировоззренческих оснований культуры, остается нерешенной, так как большинство работ затрагивают отдельные аспекты проявления данного явления и носят в основном историографический, описательный характер. Современные отечественные и зарубежные разработки темы представляют часто лишь искусствоведческий анализ, и, следовательно, не могут дать достаточно широкого и исчерпывающего теоретического, философско-культурологического освещения проблемы, что вновь подтверждает актуальность данной темы и побуждает перейти от описания к объяснению.

Отсутствие теоретических манифестов импрессионизма делает необходимым обращение непосредственно к самим художественным произведениям, при анализе которых возникает возможность воссоздания культурной атмосферы Западной Европы Нового времени и, таким образом, определения значения импрессионистического мировоззрения для эпохи перехода от Нового времени к современности. Несомненную ценность в этом смысле представляют письма, дневники, мемуары, статьи самих импрессионистов и их современников — Ш. Бодлера, П. Валери, В. Ван Гога, П. Верлена, А. Воллара, Э. и Ж. Гонкуров, Э. Дега, П. Дюран-Рюэля, Э. Золя, И. Крамского, К. Писсарро, Ж. Ренуарапредшественников — Л. да Винчи, Э. Делакруа, К. Коро, Г. Курбеа также тех деятелей искусства, на творчество которых импрессионизм оказал существенное влияние — В. Кандинского, М. Ларионова, А. Матисса, Ж. Сёра, П. Синьяка, В. Петрова-Водкина и др.

История становления и развития импрессионизма как художественного течения во французском изобразительном искусстве исследуется в работах Л. Вентури, Дж. Ревалда, О. Рейтерсверда и др. Различные подходы к проблеме рефлексии импрессионизма как культурного явления можно встретить в трудах О. Вальцеля, Р. Гамана, Г. Марцинского, К. Моклера, Б. Христиансена, О. Шпенглера и др.

В отечественной науке начала XX века рефлексия импрессионизма была представлена4 работами А. Бенуа, Э. Голлербаха, И. Грабаря, С. Маковского, В. Никольского, Я. Тугендхольда и др. В 1930;е годы в официальной советской критике усилились негативные оценки импрессионизма — этой позиции придерживались В. Варшавский, М. Герман, Ю. Герчук, А. Зотов, И. Иоффе, А. Кантор, П. Лебедев, В. Турчин, В. М. Фриче. Новая волна интереса к импрессионизму приходится на 60−70-е годыВ. Круглов, В. Леняшин, В.Филлипов. Следующее поколение советских искусствоведов 1970;1980;х годов «реабилитировало» импрессионизм в отношении несправедливой критики, связав его с реалистическими традициями искусства — Б. Зернов, А. Изергина, В. Прокофьев, А. Чегодаев,.

Н.Яворская. Анализу литературного импрессионизма посвящены работы Л. Андреева,. Е. Евниной, И. Корецкой, Л. Усенкоимпрессионистической скульптуре и живописи — В. Леняшина, НЛворской, АЛегодаева и др. Музыкальный импрессионизм исследовали В. Конен, Р.Куницкая.

При этом хотелось бы отметить, что подавляющее большинство исследований как отечественных, так и западных, в сущности, не выходят за рамки проблематики отдельных научных дисциплин. Тем не менее, можно выделить ряд авторов, которые относили импрессионизм к ' ряду надхудожественных явлений — Р. Гаман, Б. Христиансен, О. Шпенглер, но как уже было отмечено, эти начинания поддержки и развития не получили.

Объектом исследования является культура Западной Европы XIX века в состоянии смены культурной парадигмы.

Предметом исследования выступает импрессионизм как феномен западноевропейской культуры, его содержательные характеристики, истоки и значение.

Цель диссертационной работы состоит в определении сущности и значения импрессионизма как универсальной мировоззренческой тенденции, нашедшей конкретное воплощение в культуре Западной Европы XIX века.

Задачи исследования:

1. выявить истоки формирования импрессионистического мировоззрения в художественной культуре Западной Европы посредством анализа феномена импрессионистического видения;

2. определить значение импрессионизма как культурного явления, выходящего за рамки изобразительного искусства, отражающего мировоззренческие противоречия западноевропейской культуры Нового времени и формирующего основы современной культуры;

3. показать проявления импрессионистического мировоззрения как универсальной культурной тенденции на интеркультурном уровне посредством выявления мировоззренческих параллелей в художественных, эстетических, философских традициях Запада и Востока;

4. осуществить содержательный анализ онтологических и гносеологических концепций, детерминирующих импрессионистический подход в решении мировоззренческих проблем;

5. раскрыть аксиологические аспекты импрессионистического мировоззрения.

Источниковая база. В исследовании использовались культурологические концепции кризиса культуры, предложенные Г. Зиммелем, Ф. Ницше, Ж.-Ж.Руссо, Х. Ортега-и-Гассетом, П. Сорокиным, а так же теоретические разработки данной проблемы О. Ю. Астаховым, А.А.Мелик-Пашаевым, Т. А. Семилет, Р. Тарнасом и др. Теоретико-методологическоий аспект разрабатывался на основе трудов В. Дильтея, С.Лангер. Философско-эстетический, художественно-эстетический анализ феномена импрессионизма основывался на идеях как отечественных исследователей — В. И. Божовича, Ю. Б. Борева, В. П. Бранского, Б. Р. Виппера, И. Е. Даниловой, С. Даниэля, О. А. Кривцуна, П. А. Флоренского, так и западных — Г. Вельфлина, М. Дворжака, Э. Панофского, С. Яроциньского и др. Выявление специфики восточных философско-эстетических, художественных традиций, их влияния на западноевропейское искусство (главным образом, импрессионистическое) осуществлялось на основе исследований Т. И. Бреславца, В. Е. Бродского, Т. П. Григорьевой, Е. В. Завадской, А. Н. Мещерякова, Н. С. Николаевой, Г. Померанца и др. При обращении к проблеме рефлексии импрессионизма как культурной тенденции, реализующейся в различных сферах культуры, были использованы работы М. В. Алпатова, Л. Г. Андреева, Н. Бродской, Н. А. Дмитриевой, В. Т. Захаровой, И. В. Корецкой, В. Круглова, В. А. Леняшина, В. Н. Прокофьева, Л. В. Усенко, В. А. Филиппова и др. Вышеперечисленные источники позволили обеспечить необходимую для исследования репрезентативность и достоверность, решить поставленные в диссертации задачи.

Методологическую основу исследования составляет культурологический подход, поскольку все художественные, философские, научные явления культуры рассматривались в культурно-историческом контексте эпохи, с точки зрения их культурной значимости. Эстетический, искусствоведческий анализ и элементы герменевтического метода использовались для определения особенностей художественного видения, образного языка импрессионистического искусства. Описательный и компаративистский методы, системный анализ применялись для выявления специфики, общих и «конфликтных» тенденций эпохи в искусстве, науке и других сферах культуры. Использование системного подхода позволило наиболее полно выявить характерные особенности и многообразие проявлений изучаемого явления.

Научная новизна исследования состоит в применении комплексного подхода к рассмотрению феномена импрессионизма, позволившем системно, с привлечением междисциплинарного инструментария обозначить его сущностьв переоценке традиционных подходов в осмыслении специфики мировоззренческих оснований западноевропейской культурной парадигмы второй половины XIX века, что позволило показать представленность импрессионизма как универсальной, культурно-парадигмальной, мировоззренческой тенденции. Содержательный анализ импрессионистического мировоззрения позволил раскрыть его онтологические, гносеологические и аксиологические аспекты.

Теоретическая и практическая значимость работы. Результаты диссертационного исследования вносят вклад в теорию и историю культуры обобщением подходов западных и отечественных мыслителей Х1Х-ХХ веков в понимании сущностных характеристик импрессионизма как универсального явления культуры, а также способствуют осознанию значимости импрессионистического мировоззрения в ряду ключевых культурологических проблем. Прослеженный в диссертации процесс формирования импрессионистических тенденций в западноевропейской культуре открывает новые возможности для культурологической: теории и практики. Сформулированные в исследовании теоретические положения, обобщения^ и выводы могут быть использованы в ходе дальнейших разработок вопросов функционирования культуры в условиях мировоззренческих трансформаций. Материалы диссертационного исследования: также могут быть использованы при подготовке учебных курсов по теории и истории культурыфилософии культуры и искусства, эстетике, истории искусства.

Апробация-работыМатериалы диссертационного исследования были Г — • ' представлены в публикациях, отдельные положения обсуждались на I и II Международных научных конференциях «Деятельностное понимание культуры как вида человеческого бытия» (г. Нижневартовск, 17−18 декабря 2003 г.- 23−24 декабря 2004 г.), научно-практической межвузовской конференции «Современные проблемы межкультурных коммуникаций» (г.Нижневартовск, 26 марта 2005 г.), X межвузовской научно-практической конференции «Художественный текст: варианты интерпретацйи» (г. Бийск, 16−17 мая 2005 г.), научно-практической конференции «Синтез и художественное творчество» (г. Нижневартовск, 15 марта 2007 г.), методологических семинарах кафедры культурологии и философии Нижневартовского государственного гуманитарного университета.

Положения, выносимые на защиту:

I. Импрессионизм как культурное явление формируется, в рамках художественной культуры, Франции XIX века. и является не только художественным методом, стилистическимнаправлениемв искусстве определенного исторического периода, но, прежде всего — своеобразной вневременной формой художественного видения. Основные особенности импрессионистического видения состоят в. синтетичности, субъективности, непосредственности, стремлении к. целостности и обобщению, отсутствии центральной точки зрения. Проявления импрессионистического видения можно обнаружить в творчестве: Д. Веласкеса, Х. Рембрандта и других художников. Очевидно, что импрессионистическое видение, будучи не только своеобразной художественной тенденцией, но и особого рода мировосприятием, определяет формирование специфической системы отношения человека к миру.

2. Импрессионизм является последним целостным направлением в художественной культуре Нового времени и согласно западноевропейской научной традиции, он, по сути, открывает эпоху модернизма. Переходный характер импрессионистического мировоззрения наиболее ярко проявляется, когда предпринимаются попытки однозначного его определения и нахождения «генетических» связей с идеалистической или материалистической философией. Импрессионистическое мировоззрение в полной мере проявляет всю сложность культурной атмосферы своего времени, в концентрированной форме выражает противоречия эпохи и предлагает возможный вариант выхода из состояния кризиса.

3. Становление импрессионистического мировоззрения во многом связано с влиянием художественных и философских традиций Востока. Художники-импрессионисты применяли живописные приемы японского искусства, органично соединив их с европейскими принципами живописи. Параллелизм этих явлений — от выбора выразительных средств до особенностей построения художественного образа — свидетельствует о единстве более высокого порядка, единстве мировосприятия, общих ценностных установках. Непротиворечивость системы отношений «человекприрода», стремление к эстетизации окружающего мира, обыденных фрагментов бытия — все это внутренне роднит культурные миры Запада и Востока, является показателем общности мировоззренческих основ культуры.

4. Онтологическая проблематика импрессионистического мировоззрения реализуется в особом понимании категорий пространства и времени. Анализ художественных произведений позволяет рассматривать импрессионизм как явление, преодолевающее ренессансные традиции в ю понимании пространственно-временных отношений и, одновременно, через доминирование категории времени в ряду других атрибутов импрессионистической картины мира, формирующее новую художественную парадигму — уже XX века. Гносеологическая парадигма импрессионистического мировоззрения определяется как импрессионистическое понимание". Фундаментальное различие между «пониманием» и «познанием» (западноевропейской гносеологической парадигмой) заключается в позиции человека, осваивающего мир.

5. Художественный язык, созданный импрессионистами, стал выражением, с одной стороны, деструкции западноевропейской культуры, а с другой — формирования новой системы ценностей в европейской культуре рубежа XIX—XX вв.еков. В отношении аксиологических приоритетов импрессионистическое мировоззрение реализуется в гармоничном, равновесном восприятии внешнего и внутреннего, объективного и субъективного, единстве и взаимопроникновении макрои микромира, оптимистичном и созерцательном осуществлении человека в культуре.

Структура и объем диссертации

обусловлены последовательностью решения поставленных задач исследования. Диссертация включает введение, две главы, заключение, библиографию, общий объем работы — 156 страниц, библиографический список составляет 186 наименований.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

Итак, подводя итоги диссертационного исследования, отметим, что предпосылки формирования импрессионистического мировоззрения можно обнаружить на четырех уровнях культуры:

1) живопись Франции последней трети XIX века;

2) художественная культура Франции XIX века;

3) западноевропейская культура Нового времени;

4) интеркультурный уровень.

Оформление импрессионизма как целостного культурного феномена происходит в живописи — актуальном для данного времени виде искусства, одном из наиболее чутко реагирующих на трансформации культуры и общественного сознания. Сами импрессионисты неоднократно заявляли, что, несмотря на уверения критиков, целью их творческой деятельности не было ниспровержение складывавшейся веками западноевропейской художественной традиции, напротив — ее развитие посредством расширения спектра живописных тем и сюжетов, обогащения изобразительного языка искусства, включения в творческую деятельность принципиально новых средств и методов создания картины. Камиль Писсарро утверждал: «Наши учителя — Это Клуэ, Николя Пуссен, Клод Лоррен, XVIII век с Шарденом и группа 1830-х годов с Коро"1. Для творчества импрессионистов характерно не слепое подражание великим живописцам прошлого в технике и стиле, не механическое заимствование художественных открытий предшественников, но — качественная переработка, синтез лучших в истории искусства достижений и претворение их в жизнь актуальными для эпохи художественными средствами.

Если обратиться к истокам формирования импрессионистического мировоззрения в контексте художественной культуры Франции, то становится очевидным факт не всегда осознаваемого предчувствия деятелями искусства грядущих существенных перемен в выборе приоритетов.

1 Мастера искусства об искусстве. Т.5. М., 1969. С. 85.

136 современного им и будущего искусства. Однако эпатаж и провокации публики к скандалам в отношении импрессионистов свидетельствуют о мобилизации ресурсов, внутренней готовности и стремлению художников к преобразованиям. Творчество живописцев, поэтов и прозаиков, композиторов свидетельствует не только о стилистической неоднородности художественной среды Франции XIX века (классицизм, романтизм, реализм, символизм), но и о глубоких культурных противоречиях, подготовивших почву для становления импрессионистического видения и мировоззрения. С другой стороны, революционные изменения в изобразительных искусствах, и прежде всего, конечно в живописи, запустили механизм разрушения традиционного художественного языка и распространились на поэзию, прозу, музыку. Со всеми основаниями можно говорить о том, что импрессионизм является не последним стилистическим направлением Нового времени, но первым модернистским, и открывает историю уже современного искусства.

Проведенный анализ импрессионистического видения свидетельствует об универсальном характере его проявлений в отдельных сферах культуры Франции, европейской культуры в целом, а также иных культурах и в разные исторические периоды. Закономерно возникает вопрос: почему импрессионистическое видение преобразовалось в систему мировоззрения и что способствовало формированию импрессионизма как единого направления в искусстве именно в условиях западноевропейской культуры Нового времени?

По нашему мнению, решающим фактором, способствовавшим возникновению импрессионизма, является кризисный характер западноевропейской культуры данного периода. Разработка и принятие рационалистической и эмпирической методологии познания мира как единственно целесообразной имело для европейской культуры далеко идущие последствия — полную трансформацию системы социальных, политических, экономических отношений. Развитие системы капиталистических отношений, урбанизация, индустриализация* сопровождались унификацией и стандартизацией образа жизни, крайний индивидуализм — отчуждением и все возрастающим чувством одиночества человека в мире. Импрессионизм явился выражением кризиса рационалистической картины мира, своеобразным протестом против принятой в западноевропейской культуре системы ценностей, и одновременно открыл возможность преодоления кризиса, посредством устранения дисбаланса и асимметрии отношений «человек — природа», «человек — общество».

В истории культуры известен еще один тип импрессионистического мировоззрения — он представлен японской культурой. Важнейшим отличием функционирования импрессионистического мировоззрения (и в его восточном варианте, в том числе) от западноевропейского, на напг взгляд, является присущее первому гармоничное, непротиворечивое осуществление человека в мире. Итак, определять импрессионизм исключительно как направление во французской^ живописи последней трети XIX века — значит искусственно обеднять понятие, сужать спектр его смысловых значений. Импрессионизм может быть понят, как культурная универсалия, тенденция, своеобразно проявлявшая себя в различные эпохи и в сферах, не ограниченных исключительно живописью. Однако на каком бы уровне не рассматривалось проявление импрессионистического мировоззрения — как узко-художественного явления или как универсальной межкультурной тенденции, при его реконструкции неизбежно встает проблема определения его сущностных характеристик.

Изучение формальных элементов произведений художников-импрессионистов позволяют осуществить анализ содержательной стороны их творчества и выйти, таким образом, на уровень импрессионистического мировоззрения. Сущность импрессионистического мировоззрения, по нашему мнению, кроется в оригинальном решении комплекса онтологических, гносеологических и аксиологических проблем бытия человека в культуре.

О формировании нового онтологического понимания пространственно-временных отношений свидетельствовало, прежде всего, применение художниками принципиально новых изобразительно-выразительных средств. От традиционного уже с эпохи Возрождения отображения действительности в ее одновременности, линейности и с единым композиционным центром, импрессионисты перешли «к объективации действительности в ее пространственной и временной многомерности"1. Художники-импрессионисты отказались от утверждения средствами изобразительного искусства чувственно постигаемого и интеллектуально осмысляемого мира, как относительно стабильного предметно-пространственного бытия, в пользу понимания мира как процесса всеобщих переформирований и беспрерывного взаимодействия пространства и времени.

Осознанное переживание онтологического единства человека с миром (а не любование им, как внешним объектом), составляет основу созерцательного отношения художника-импрессиониста к природе. Это отношение основано на гармоничном, подвижном двуединстве субъективного и объективного, внешнего и внутреннего. Импрессионистическое мировосприятие эмоционально, оптимистично, что находит непосредственное выражение в тотальной эстетизации жизни и творчества.

Обозначенный выше комплекс онтологических и аксиологических аспектов импрессионистического мировоззрения определяет специфику осуществления гносеологических установок. Осмысление мира как единого, целостного и неделимого не позволяет человеку противопоставлять себя предмету изучения. Культурное пространство импрессионистического «понимания» многомерно, что обусловлено гетерогенностью содержаний, стягиваемых в акте понимания в одно целое. Следствием этого является то, что человек, находящийся в культурном пространстве, может «понимать», не.

1 Прокофьев, В. Н. Живопись Эдуарда Мане // Прокофьев В. Н. Статьи разных лет. М., 1985. С.117−118.

139 вычленяя ничего из сложного целого. При этом сам акт «понимания» осуществляется не последовательно, а одновременно — посредством импрессионистического видения. Основой понимающей гносеологической парадигмы в культуре Запада выступает импрессионистическое видение, а в восточной культуре — иероглифическое мышление.

Основное значение импрессионистического мировоззрения заключается в интуитивном постижении глобального культурного кризиса западноевропейской цивилизации и выведении его, посредством применения специфически художественных средств, на уровень общественного сознания, а так же в декларации возможных путей его преодоления.