Развитие творческих способностей студентов художественных факультетов педагогических вузов на занятиях по композиции

Среди широкого круга проблем, решаемых современной художественной педагогикой, одной из наиболее значительных является задача подготовки квалифицированных специалистов, способных не только успешно реализовывать приобретенные за годы учебы теоретические знания, профессиональные умения и навыки, но и умеющих применять их в собственной композиционной деятельности в процессе создания картины. В этой связи, задача формирования способности к творческой интерпретации натурных наблюдений является одной из основных в процессе обучения студентов художественных факультетов педвузов.

Особую роль в формировании у студентов способности к художественно-творческому переосмыслению предметов и явлений окружающей действительности играют учебные занятия по композиции. В настоящее время наработан определенный опыт преподавания данной дисциплины. Ведущие преподаватели художественных факультетов, опираясь на типовую учебную программу /141/, на существующие учебные пособия по композиции, на собственный опыт и опыт коллег, занимаются поиском приемов и методов обучения композиции с учетом специфики культурных и национальных традиций каждого региона. Однако, наряду с положительными, наблюдаются и некоторые отрицательные тенденции. К сожалению, довольно часто преподаватели, имеющие большой опыт педагогической деятельности, активно занимающиеся творчеством, разработавшие индивидуальную методику преподавания композиции (на которой был подготовлен целый ряд интересных молодых художников-педагогов), не проявляют должного интереса к научно-теоретической разработке методических рекомендаций, распространению и широкому внедрению собственных идей в практику преподавания. По этой причине в настоящее время очень мало публикаций по вопросам преподавания композиции в учебных заведениях художественной направленности.

Разработкой научных основ преподавания композиции на ХГФ педвузов занимается E.B. Шорохов — автор широко известных учебных пособий по данной дисциплине. Отдельные теоретические и методические рекомендации и указания по проблемам композиции различных видов и жанров изобразительного искусства содержатся в работах Г. В. Беды, А. Д. Гончарова, Н. Г. Козлова, A.C. Пучкова, A.B. Триселева, А. П. Яшухина и других авторовв диссертационных исследованиях Ю. М. Алиева, В. Н. Есипова, В. В. Иванченко, H.A. Короткова, В. П. Климовича, Ю. Н. Окунева, И. А. Павлюка,.

A.A. Сихаева.

Для становления современных методов преподавания композиции большое значение имеет опыт педагогической деятельности таких известных художников-педагогов, как П. П. Чистяков, Д. Н. Кардовский, Е. А. Кибрик,.

B.А. Фаворский, К. Ф. Юон, считавших главной целью обучения развитие у обучающихся гибкости композиционного мышления, формирование способности к самостоятельной творческой деятельности на базе целенаправленного освоения языка изобразительного искусства. Созвучные им мысли сегодня высказывают многие ученые, педагоги. Однако, анализ практики преподавания композиции показывает, что, несмотря на значительное количество работ, в которых рассматриваются вопросы активизации композиционной деятельности студента, сложившаяся система преподавания не отвечает современным требованиям к подготовке будущих художников-педагогов.

Переход художественно-педагогического образования на новое содержание, ориентированное на подготовку квалифицированных специалистов, способных к созданию высокохудожественных произведений по изобразительному искусству, требует совершенствования традиционной системы преподавания дисциплины «Композиция» на художественных факультетах педвузов. Наличие у молодого художника-педагога способности к свободной интерпретации натурных наблюдений в творческой композиции, умения передавать средствами искусства собственные мысли, эмоции, чувства во многом зависит от уровня развития его композиционно-творческих способностей — комплекса специфических художественных способностей, оказывающих влияние на качество протекания процесса сочинения и практического исполнения картины. Вопросы развития композиционных способностей студентов на этапе перехода от учебных натурных зарисовок к творчеству, поднимаемые в диссертации, в настоящее время мало изучены, что указывает на актуальность выбранной темы нашего исследования.

Проблема способностей занимает ведущее место в трудах ученых, исследующих вопросы художественного творчества (В.П. Зинченко, Е. И. Игнатьев, В. И. Киреенко, А. Г. Ковалев, Я. А. Пономарев, К. К. Платонов, Б. М. Теплов, П. М. Якобсон и др.). Ряд работ посвящен вопросам формирования изобразительных способностей в процессе целенаправленного обучения и воспитания (B.C. Кузин, H.H. Ростовцев, Т. С. Комарова, Е. В. Шорохов, С. Е. Игнатьев, A.C. Пучков, A.B. Триселев и др.). Особого внимания заслуживают исследования Е. В. Шорохова, в которых впервые было произведено научно-теоретическое обоснование учебного предмета «Композиция» в системе художественно-педагогического образования, раскрыто содержание данной учебной дисциплины, разработана методика ее преподавания, описаны теоретические основы композиции. Е. В. Шорохов указал также пути дальнейшего исследования данной проблемы, среди которых необходимость разработки вопросов целенаправленного развития композиционных способностей студентов ХГФ названа в числе приоритетных направлений художественной педагогики /185,186/.

В диссертационных исследованиях последних лет заметно возросло внимание художников-педагогов к проблеме развития композиционных способностей студентов. Так, вопросы формирования способности к композиционной организации изображения на картинной плоскости в процессе рисования с натуры рассмотрела в своем исследовании Н. Г. Назарова, акцентировавшая внимание на специфических вопросах целостности рисунка и разработавшая методику формирования у студента умения согласовывать все изобразительно-выразительные средства в соответствии с содержанием учебной постановки /123/.

Проблемы развития композиционно-творческих способностей студентов на занятиях по рисунку касается в своей диссертации Н. С. Ищук, которая в ходе исследования доказывает, что использование в процессе обучения специальной научно-обоснованной методики, в основу которой положен творческий композиционный подход к рисунку, позволяет активизировать художественно-образное мышление и творческое воображение студентов /73/.

Влияние композиционных задач на оптимизацию процесса обучения живописи с натуры анализирует в своем исследовании Н. П. Меньшиков. Автор данной работы проводит мысль о необходимости комплексного планирования учебного процесса на занятиях живописи и композиции, включения ряда взаимодополняющих специальных заданий, качественно повышающих решение композиционных задач в учебной работе /117/.

Однако, как показывает анализ, в данных работах вопросы развития композиционных способностей затрагиваются в связи с исследованием композиционной деятельности студентов в процессе натурного рисования на занятиях по рисунку и живописи.

Интересующие нас вопросы развития композиционно-творческих способностей студентов в процессе освоения ими курса композиции впервые были исследованы В. Н. Есиповым, который проанализировал структуру композиционных способностей и экспериментально доказал возможность целенаправленного формирования различных компонентов этих способностей. Решение данной проблемы он видит в использовании комплекса разнообразных, оптимально сочетающихся форм и методов целенаправленного обучения и воспитания на фоне широкого общего развития студентов с учетом их индивидуальных особенностей. В. Н. Есипов справедливо указывает, что «не существует одного какого-либо совершенного способа, который сразу бы коренным образом улучшил способности» /58, с. 3/. Формы и методы обучения с различной степенью эффективности обеспечивают решение задач по развитию различных компонентов композиционных способностей. Следовательно, проблема формирования способностей, в значительной степени, состоит в поиске способов (форм и методов) обучения и вариантов их оптимального сочетания. Данный исследователь предлагает один из возможных способов решения проблемы на начальном этапе обучения композиции, не касаясь вопросов развития композиционных способностей студентов в процессе изучения ими раздела «Композиция пейзажа». Таким образом, в исследованиях по композиции остается неразработанной проблема формирования способностей на этапе перехода от репродуктивной изобразительной деятельности к творческой интерпретации образов восприятия, памяти и представления, которые являются центральными в нашем исследовании.

Поскольку данная проблема сложна и многогранна, поиск методов и приемов обучения, обеспечивающих активное развитие композиционно-творческих способностей студентов, по-прежнему, остается одной из основных задач художественной педагогики. Вышеизложенное свидетельствует об актуальности и необходимости дальнейшей научной разработки обозначенной проблемы.

Эффективное развитие композиционных способностей студентов возможно только в результате направленного педагогического воздействия и определяется характером организуемой композиционной деятельности, выполнение которой создает возможности для постепенного продвижения студента по уровням деятельности от натурного изображения к композиционному экспериментированию, осознанию эмоционально-выразительного воздействия формальных средств языка изобразительного искусства и к формированию у студента способности правильно выбирать художественные средства в зависимости от конкретных учебно-творческих задач и содержания будущей картины.

Анализ ныне действующей программы по композиции для педвузов /141/, дает основание для вывода о том, что учебные задания не способствуют решению задачи по организации целенаправленного освоения студентами композиционных закономерностей и, в частности, приемов и способов композиционного построения картины, разработанных художниками различных стилевых течений и направлений, не всегда отвечают требованию постепенного усложнения композиционной деятельности студента на каждом конкретном этапе обучения. В результате чего, студент испытывает определенные трудности в процессе самостоятельной композиционно-практической деятельности, что, в свою очередь, отрицательно сказывается на развитии его способностей. В существующей методике преподавания композиции имеют место и такие недостатки, как отсутствие четкой систематизации теоретического материала, нерациональное использование учебного времени, недостаточная взаимосвязь между теоретическим и практическим разделами курса.

Выявленные противоречия между современными требованиями к подготовке специалистов, характером стоящих перед данной дисциплиной задач и недостаточной разработанностью методики формирования композиционно-творческих способностей студентов, как фактора повышения качества их профессиональной подготовки в процессе изучения курса композиции, обусловили актуальность выбранной темы исследования. Поиск условий эффективного развития композиционно-творческих способностей студентов в процессе изобразительной деятельности на учебных занятиях по композиции составил проблему нашего исследования.

Цель исследования заключается в научном обосновании и экспериментальной проверке методики развития композиционно-творческих способностей студентов художественных факультетов педвузов.

Объект исследования — процесс профессиональной подготовки студентов художественных факультетов педагогических вузов на занятиях по композиции.

Предметом исследования является процесс развития композиционно-творческих способностей студентов художественных факультетов педвузов на занятиях по композиции.

В результате изучения теории вопроса, анализа различных систем преподавания композиции, учебных программ, практических работ студентов мы пришли к убеждению, что интенсивное развитие композиционных способностей возможно только в специально организованной педагогически управляемой композиционно-творческой деятельности студентов. Системный подход к содержанию учебной дисциплины предполагает использование исторически наработанного художественного опыта. В данном исследовании предполагается усвоение художественного опыта в виде вычлененных композиционных закономерностей, освоение которых и должно стать предметом композиции. Под композиционными закономерностями мы понимаем те компоненты языка изобразительного искусства, на которых основывается структурная, стилистическая, эмоционально-смысловая организация художественного произведения. Исходя из вышесказанного, нами была выдвинута следующая гипотеза: развитие творческих способностей будет эффективным, если процесс обучения композиции строить на выполнении студентами системы постепенно усложняющихся заданий, требующих осознанного отношения к выполняемым композиционным действиям и высокой активности в решении учебно-творческих задач, направленных:

— на изучение традиционных способов построения композиции;

— на анализ натуры и поиск приемов ее стилистической и ассоциативной трансформации;

— на использование собственного интеллектуально-творческого и эмоционального опыта;

— на создание стилистически законченного произведения в рамках учебного процесса.

Исходя из общей цели, объекта, предмета и сформулированной гипотезы, перед исследованием были поставлены следующие задачи:

— выявить психологические закономерности развития композиционно-творческих способностей студентов и произвести классификацию композиционных способностей;

— определить педагогические условия развития композиционно-творческих способностей в процессе обучения композиции;

— изучить состояние проблемы преподавания композиции в теории и практике высшей школы;

— разработать содержание учебной программы по композиции (раздел «Пейзаж»), на основе системы усложняющихся заданий;

— разработать методику развития композиционно-творческих способностей студентов на занятиях по композиции;

— проверить в ходе эксперимента влияние разработанных педагогических решений на эффективность развития композиционно-творческих способностей студентов.

Методологическую основу исследования составляют ведущие положения психологии и педагогики по проблемам развития способностей, положения о специфике художественно-образного восприятия и художественно-творческой деятельности, теоретические исследования методики преподавания композиции.

Этапы исследования. Исследование проводилось с 1989 по 1997 год в три условно разграниченных этапа. На всех этапах проводился анализ работ по дидактике, психологии и методике преподавания композиции, изучалась литература по теории изобразительного искусства, имеющая отношение к проблеме исследования.

На первом этапе (1989;1990 гг.) осуществлялось изучение состояния процесса преподавания дисциплины «Композиция» и других специальных дисциплин на художественных факультетах педвузов, была сформулирована проблема и определены методы исследования.

На втором этапе (1990;1993 гг.) в теоретическом плане была сформулирована гипотеза, определены задачи исследования, уточнены понятия «композиционные способности» и «композиционные закономерности». Для реализации педагогических решений было разработано содержание новой учебной программы, происходил поиск и отбор приемов и методов обучения, определялись педагогические условия, которые могут служить целям развития композиционных способностей студентов. В практическом плане проводился поисковый эксперимент.

На третьем этапе (1993;1997 гг.) в теоретическом плане была произведена классификация композиционных способностей, выведены возможные уровни их развитияпроведена работа по уточнению принципов, положенных в основу учебной программы, и содержания учебных заданийподготовлены учебно-методические рекомендации по развитию композиционных способностей студентов в процессе освоения ими языка изобразительного искусства. В практическом плане был проведен массовый обучающий эксперимент в Кокшетауском педагогическом институте имени Ш. Уалиханова и Алматинском государственном Университете имени Абая, осуществлялась обработка и анализ результатов опытной работы, формулировались окончательные выводы и предложения.

На каждом этапе использовался комплекс методов исследования, адекватных поставленным задачам:

— теоретический анализ проблемы;

— изучение педагогического опыта по развитию композиционных способностей студентов художественного факультета педвузанаблюдение, беседы и анкетирование студентов и педагогов;

— проведение педагогического эксперимента по разработанной методике;

— математическая обработка и анализ количественных результатов «срезов» на начальном, промежуточном и завершающем этапах обучения.

Научная новизна выполненного исследования:

— в исследовании произведена классификация композиционных способностей на основе психических функций и процессов;

— выявлена взаимозависимость между интенсивностью развития композиционно-творческих способностей студентов и включением их в постепенно усложняющуюся композиционную деятельность от репродуктивного воспроизведения натуры к творческой ее интерпретации;

— выведены уровни развития композиционных способностей, отображающие степень сформированности у студента способности к самостоятельной композиционно-творческой деятельности;

— сформулированы принципы составления программы по композиции и предложена система учебных заданий, предполагающая последовательное изучение студентами традиционных приемов построения композиции, способов стилистической и ассоциативной трансформации натуры с постепенным выходом на создание общественно значимой картины.

Основные положения, выносимые на защиту:

— классификация композиционных способностей, произведенная на основе психических функций и процессов;

— комплекс психолого-педагогических условий и методов обучения, содействующих эффективному развитию композиционно-творческих способностей студентов;

— программа по композиции (раздел «Пейзаж»), включающая серию постепенно усложняющихся заданий, основывающихся на анализе студентом натуры, освоении традиционных приемов композиционного структурирования изображения, изучении способов стилистической трансформации натуры, активном использовании эмоционального и интеллектуального опыта студента;

— методика обучения композиции, обеспечивающая эффективное развитие композиционно-творческих способностей студентов.

Теоретическая значимость исследования состоит в том, что в диссертации произведено обоснование нового подхода к решению проблемы развития композиционно-творческих способностей студентов на учебных занятиях по композиции, основанного на целенаправленном их вовлечении в постепенно усложняющуюся композиционную деятельность от натурного изображения наблюдаемых объектов к их стилистической трансформации, поиску вариантов композиционно-структурного построения с выходом на образное решение учебно-творческой композициисформулированы основные принципы построения системы постепенно усложняющихся заданий.

Практическая значимость исследования состоит в следующем:

— научно обоснована и проверена на практике методика обучения композиции, направленная на эффективное развитие творческих способностей студентов;

— предложены конкретные методические рекомендации по развитию композиционно-творческих способностей студентов, которые могут использоваться при создании учебных программ, учебных пособий по композиции на художественных факультетах педагогических вузов и в других учебных заведениях художественного профиля;

— разработана и введена в программу система учебных заданий и упражнений по композиции пейзажа, обеспечивающая развитие композиционно-творческих способностей студентов.

Достоверность и обоснованность полученных результатов обеспечиваются использованием методов, адекватных задачам исследования, всесторонним качественным и количественным анализом результатов эксперимента, полученными результатами опытно-экспериментальной работы со студентамиобъемом материала исследованияопорой на научные труды по педагогике, психологии, искусствознанию.

База исследования: факультет изобразительного и прикладного искусства Алматинского Государственного Университета имени Абая, художественно-графический факультет Кокшетауского педагогического института имени Ш. Уалиханова. Общее количество студентов, участвовавших в эксперименте — 250.

Апробация и внедрение результатов исследования в практику. Разработанные автором научно-методические рекомендации по решению проблемы развития композиционных способностей студентов применяются в практике работы художественно-графического факультета Кокшетауского педагогического института им. Ш. Уалиханова, факультета изобразительного и прикладного искусства Алматинского Государственного Университета им. Абая, художественного отделения Белгородского колледжа культуры и искусств, университета «Бизнеса моды» Сымбат" (г. Алматы), в школах г. Ал-маты (№ 46, 95).

Материалы исследования докладывались на заседаниях кафедры рисунка и живописи Кокшетауского пединститута и на кафедре графики АГУ им. Абаяна методической конференции АГУ им. Абая в 1995 годуна научной конференции профессорско-преподавательского состава АГУ им. Абая в 1996 годуна научно-методической конференции преподавателей ХГФ КПИ им. Ш. Уалиханова в 1993 году. С 1993 по 1999 года по теме диссертационного исследования проводилась методическая работа со слушателями городского института усовершенствования учителей (г. Алматы).

Структура диссертационного исследования.

Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, библиографического списка использованной литературы и приложения в четырех частях. Объем диссертации 173 страницы машинописного текста.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

.

Уровень современного развития общества требует от вузовского художественно-педагогического образования подготовки молодых специалистов, способных к творческой интерпретации образов восприятия и представления в самостоятельной изобразительно-творческой деятельности. Одной из основных задач процесса обучения студентов художественного факультета педвуза является развитие их композиционно-творческих способностей.

Исследование проблемы показало, что психолого-педагогические условия развития композиционных способностей основаны на общем подходе к сущности способностей и их развитию и заключаются в следующих обоснованных в данной работе положениях: а) способности, необходимые для полноценной композиционно-творческой деятельности, формируются постепенно в длительном образовательном процессе, который основан на постоянной изобразительной практикеб) активизация процесса развития композиционных способностей обеспечивается вовлечением студентов в выполнение специально организованной композиционной деятельности, сопровождающейся осознанным овладением предметом деятельности, при этом изобразительная деятельность должна быть оптимальной степени трудностив) наиболее эффективное совершенствование психических свойств личности студента и, следовательно, развитие его композиционных способностей происходит в результате многократного повторения близких по структуре способов композиционной деятельностиг) целенаправленное развитие творческих способностей студента происходит в процессе выполнения им постепенно усложняющейся системы учебной композиционной деятельности, направленной на поэтапное овладение содержанием изучаемого материала на уровне репродуктивного воспроизведения, композиционного экспериментирования на основе образца, более свободного преобразования объекта восприятия на продуктивном уровне с выходом на собственно творческий уровень композиционной деятельности. Последовательное продвижение по уровням способствует постепенному возрастанию творческого элемента выполняемой деятельности, увеличению доли самостоятельности, познавательной активности студента и качественному росту его способностейд) процесс развития композиционных способностей студентов становится управляемым, если система учебных заданий построена в соответствии с дидактическими принципами последовательности и постепенности усложнения учебного материала, приведены в соответствие учебные цели, задачи, содержание теоретического и практического разделов курса композиции и адекватна степени сложности организуемой композиционной деятельности студентове) решению задачи постепенного продвижения студентов по уровням деятельности от репродукции к творчеству способствует система учебных заданий, основывающаяся на методах программированного обучения с элементами проблемного обучения, которая позволила повысить активность студентов, основательность, систематичность и скорость усвоения ими нового материала, более эффективно использовать учебное время, четко контролировать процесс овладения студентами композиционной деятельностью, стимулировать постепенное развитие их композиционных способностейж) основным условием успешного развития творческих способностей студентов выступает адекватная содержанию обучения педагогическая организация учебной деятельности студентов по овладению знаниями, умениями, способами умственной и практической деятельностиз) интенсивность развития композиционных способностей студента в значительной степени зависит от его мотивационной готовности к выполнению композиционно-творческой деятельности, наличия склонности к данному виду изобразительной деятельности.

Художественная интерпретация натуры в процессе самостоятельной композиционной деятельности возможна лишь на основе свободного владения языком искусства. Поэтому освоение студентами принципов композиционного построения картины должно, на наш взгляд, пройти через этап изучения традиционных приемов композиционного структурирования изображения и опыта композиционной организации картин известными художниками, этап поиска схем построений, с последующей интерпретацией на их основе собственных натурных наблюдений. Систематическое целенаправленное освоение способов композиционной организации картины, построенное на одновременном изучении теории и практики, обеспечивает последовательное овладение студентами композиционной деятельностью в соответствии с основными фазами творческого процесса и способно оказать положительное влияние на интенсивность развития композиционных способностей студентов. В основе развития творчества студента лежит освоение закономерностей построения картины, а также практических навыков работы над творческой композицией. Все вышеизложенное явилось базой для разработки новой методики преподавания композиции, основывающейся на принципах развивающего обучения, эффективность которой была доказана в ходе экспериментального исследования.

Итоги формирующего эксперимента показали положительное воздействие предложенной методики организации художественно-творческой деятельности студентов на учебных занятиях по композиции на развитие их творческих способностей, на активизацию процессов мышления и воображения и формирование индивидуального опыта творческой деятельности. Выполнение специально организованной композиционной деятельности привело к активному накоплению студентами профессионально-художественных знаний в области композиционного построения картины, практических навыков технического выполнения композиции, к осознанию изобразительно-выразительных возможностей языка изобразительного искусства, к свободному оперированию образами восприятия, памяти и представления, к их трансформации в соответствии с собственными ассоциациями, эмоциональным и интеллектуальным опытом. Постоянное возрастание уровня творческих требований обеспечило развитие гибкости мышления студентов, способности к вариациям и творческим интерпретациям, способности анализировать и критически относиться к творческому продукту, способности к постоянному самосовершенствованию.

Опытная работа подтвердила правильность нашего предположения о том, что: а) выполнение постепенно усложняющейся композиционной деятельности по освоению закономерностей композиции и языка изобразительного искусства в целом обеспечивает накопление студентом опыта творческой деятельности и дает ему необходимую степень свободы в реализации своих изобразительных возможностей. Так выполнение студентами системы краткосрочных упражнений по освоению закономерностей искусства, опыта композиционных построений и способов стилистического решения изображения, способствует активизации логических функций, развитию гибкости композиционного мышления, комбинаторных способностей, чувства ритмической организации картинной плоскости, оптического равновесия, чувства пластики и стилистической целостности изображения. Усложнение характера композиционной деятельности требует сознательного отбора композиционных закономерностей, обращения к собственным ассоциациям и интеллектуальному опыту, обеспечивает повышение мыслительной активности студентов, развитие у них способности к самостоятельному композиционному поиску, способности свободно манипулировать зрительными образами и образами памяти, преобразовывать и перекомбинировать их в новые художественные сочетания, и создает благоприятные условия для выхода композиционных способностей на собственно творческий уровеньб) введение в учебную программу специальных заданий, направленных на изучение студентами приемов стилизации, ознакомление с различными изобразительными системами, принципами создания стилистически целостного изображения, способствует овладению практическими приемами работы различными изобразительными материалами, развитию у студентов чувства ритма, равновесия, пластической увязки форм, способности к стилизации, к использованию различных видов контраста, формирует способность к созданию законченного произведения, в котором используемые изобразительные средства, технические приемы служат усилению выразительного звучания композициив) объединение заданий каждого семестра одной темой и одним мотивом изображения активизирует поисковую деятельность студентов и выступает в качестве одного из условий развития внимания, воображения, вариативности композиционного мышления, способности к композиционному экспериментированиюг) использование в процессе обучения метода сравнительного анализа задач и заданий повышает внимание и интерес студентов к процессу работы над композиционным заданием. Композиционные задания, построенные на противопоставлении, активизируют композиционную деятельность, формирует способность к сравнительному анализу, художественной оценке, к эмоционально-чувственному переживанию, ассоциативному мышлению, вызывают необходимость изучать разнообразные способы композиционного построения картины, сопоставлять новую информацию с образами памяти, знаниями и личным опытом.

Произведенное экспериментальное исследование позволяет сделать ряд выводов:

1. Анализ психолого-педагогических исследований позволил выявить основное условие успешного развития композиционных способностей студентов художественных факультетов педагогических вузов на учебных занятиях по композиции: необходимость организации постепенно усложняющейся композиционной деятельности, предполагающей соблюдение преемственности в восхождении от уровня воспроизведения к уровню творческой интерпретации изображаемого. Знание основных признаков каждого уровня позволяет педагогу верно определить наличный уровень развития композиционных способностей каждого студента и целенаправленно и последовательно воздействовать на их дальнейшее развитие.

2. Педагог имеет возможность планировать интенсивность и качество усвоения студентами учебного материала и постепенность развития их способностей от низших уровней к высшим, целенаправленно вовлекая их в выполнение системы заданий, акцентирующей внимание на взаимодействии в процессе обучения нового и исторического художественного опыта, на последовательном увеличении доли самостоятельности и мыслительной активности студента.

3. Для успешного решения проблемы целенаправленного развития композиционных способностей студентов важное значение приобретает последовательность предъявления им композиционных заданий, содержание которых отвечает требованию постепенного продвижения по уровням деятельности от прямого воспроизведения натуры, изучения исторически сложившихся способов композиционной организации картинной плоскости и самостоятельной переработки натурного мотива при помощи различных вариантов композиционных схем, освоения способов стилистической трансформации натуры к уровню продуктивной и продуктивно-творческой композиционной деятельности, сопровождающихся активным включением интеллектуального и эмоционального опыта студента.

4. В исследовании была выявлена и экспериментально доказана взаимозависимость между интенсивностью развития композиционных способностей студентов и организацией постепенно усложняющейся композиционной деятельности по освоению композиционных закономерностей в системе языка изобразительного искусства. Композиционные закономерности, рассматриваемые в исследовании как средство развития композиционных способностей студентов, изучаются ими «порционно» и целенаправленно в процессе практической работы над заданием. Было установлено, что использование предложенной методики преподавания композиции активизирует композиционную деятельность студента на каждом этапе обучения, в результате выполнения которой он оказывается подготовленным к свободной творческой интерпретации натурных наблюдений и образов представления в самостоятельной изобразительной деятельности в процессе сочинения картин.

5. Результаты данного исследования подтвердили то, что разработанная методика преподавания композиции позволяет более рационально использовать учебное время, в течение которого происходит целенаправленное освоение студентами опыта прежних поколений, накопленного историей развития изобразительного искусства, овладение теоретическими знаниями о закономерностях композиционной организации картины и практическими навыками их использования в собственной композиционно-творческой деятельности.

6. Результаты проведенного исследования показали положительную динамику развития композиционно-творческих способностей студентов, подтвердив тем самым справедливость гипотезы о том, что развитие творческих способностей студентов будет эффективным, если процесс обучения композиции строить на выполнении студентами системы заданий, основанной на знании традиционных приемов построения композиции, на анализе натуры и ее стилистической трансформации, на глубоком использовании интеллектуального и эмоционального опыта студентов, ориентируя их при этом на создание стилистически законченного произведения, целенаправленно вовлекая в постепенно усложняющуюся композиционную деятельность от уровня прямого воспроизведения натуры к уровню творческой ее интерпретации.

7. Представленная в диссертационном исследовании методика развития композиционно-творческих способностей студентов в процессе изучения ими курса композиции может найти применение, как на художественных факультетах педвузов, так и в художественных училищах, специализированных колледжах, художественных школах, студиях с учетом возрастных особенностей обучаемых. Выводы, полученные в ходе данного исследования, могут оказать значительную помощь в решении общих проблем развития изобразительно-творческих способностей студентов художественных факультетов.

Следует отметить, что рассматриваемый в диссертации круг вопросов не исчерпывает всего многообразия проблемы, которая требует дальнейшей разработки. Так дальнейшего исследования требуют вопросы, связанные с освоением студентами материально-фактурных, стилистических приемов решения изображения на картинной плоскости. Исследование данной проблемы необходимо производить на стыке различных дисциплин изобразительного цикла (рисунок, живопись, композиция, и др.). Требуют согласования со всей системой профессионально-художественной подготовки также вопросы, направленные на изучение студентами различных стилистических систем изображения, освоение цветовых закономерностей и ряд других.