Искусство в социокультурном контексте современной трансформации статуса и функций искусства

Искусство в контексте культуры: эпоха Ренессанса как определяющий поворот в его развитии.

Искусство представляет собой важное звено в системе культуры. Оно всегда оказывало воздействие на социальное и культурное пространство человека и систему общественных отношений. На каждом историческом этапе развивались разные формы взаимодействия и преемственности между всеми сферами жизнедеятельности человека, поэтому искусство рассматривается в зависимости от окружающих её форм и контекста, в который оно встроено.

В переломную эпоху Ренессанса искусство обретает новый статус в Европе, будучи взаимосвязанным с такими областями духовной культуры как философия, религия, право, политика и мораль. Этот период характеризуется гуманизмом, интересом к красоте жизни и природы и антропоцентризмом. Вера в возможности человека, его индивидуальность подкрепляются вниманием к благодетельным качествам личности, которые воспеваются в это время в искусстве. Формируется новое отношение к действительности и обществу, основанному на этических ценностях. «Гуманизм Возрождения выстроил и особую иерархию ценностей художественного творчества, и систему оценки произведений искусства, основанную не только на размере работы и количестве затраченных материалов, но и учитывающую ценность авторской интенции» Демшина А. Визуальные искусства в ситуации визуализации культуры: институциональный аспект. — Санкт-Петербург: Астрион, 2010. С. 30.

Художник приобретает вес в общественно-социальных отношениях, становится полноправным участником и носителем духовности. Об этом пишет Дж. Вазари в «Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» (1550), рассказывая, как мастерские становились местами сбора интеллектуалов, где проводились диспуты. Воспеваются талант, сила и свобода человеческой личности, благодаря которым художникам удалось завоевать своё место под солнцем. Во многом достигнутый престиж определил авторитет художника в ренессансном обществе. По книге: Баткин Л. М. Итальянские гуманисты: стиль жизни и стиль мышления. — М.: Наука, 1978. С.43−47. Также Вазари употребляет в отношении художников эпитет «божественный», что подтверждает этот факт. «В нём есть дар божий, а не достижение искусства человеческого», — пишет Вазари о Леонардо да Винчи подчёркивает также ценностные качества личности эпохи гуманизма: «помимо телесной красоты, была и безграничная прелесть в любом его поступке». Микеланджело он описывает так: «правитель небес послал на Землю гения, способного во всех искусствах и в любом мастерстве показать одним своим творчеством, каким совершенным может быть рисунок, скульптура, здания» Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. — Санкт-Петербург. Азбука, 2014. С. 351., то есть формирует у читателя представление, что Микеланджело скорее небесное, нежели земное явление.

Виппер Б.Р. указывает, что «никогда еще (даже в Древней Элладе) искусство не имело такого огромного значения и в частной и особенно в общественной жизни, как в эпоху Ренессанса». Виппер Б. Р. Итальянский ренессанс XIII—XVI вв.ека. Том 1. — М.: Искусство, 1977. С. 16. Будучи тесно взаимосвязанным с наукой и математикой, искусство становится в большей мере реалистичным, основывается на рациональных методах познания реальности: «искусство подражает природе в большей степени, воспроизводит все мельчайшие подробности» Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. — Санкт-Петербург: Азбука. 2014. С. 235. Помимо этого, искусство вовлекает все слои современного им общества в свою систему, становится включённым в политику, религию, воплощая собой статусность того или иного правителя, подтверждая его значимость и символизируя властность.

Происходит «превращение искусства из пассивного элемента быта в активно-самостоятельное орудие познания, из анонимного уменья в персональное дарование, из ремесла, повинующегося технически-цеховым традициям, в творчество, основанное на объективной логике законов и принципов» Вазари Дж. Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих. — Санкт-Петербург: Азбука. 2014. С. 235. Фигура художника преобразуется в фигуру творца, обладающего силой генерировать собственные духовные смыслы, создавать новые ценности, ориентировать общественное сознание, умонастроения, вкусы и склонности. Таким образом, искусство как божественный дар, воплощает собой художественность, наполненную знаковыми смыслами, становится силой не только репрезентирующей и отображающей действительность, но и преобразующей.

С этого исторического момента европейское искусство приобретает большую значимость, углубляя свой функциональный аппарат и становясь важным «рычагом» в системе культуры.