Музыкальный стиль в истории европейской культуры

Актуальность исследования. Несмотря на то, что опыт осмысления феномена музыкального стиля насчитывает несколько столетий, объем и содержание данного понятия, функции обозначаемого им явления, его структурные особенности остаются недостаточно изученными, а потому — дискуссионными. Существует множество публикаций, где с тех или иных позиций исследуются проблемы музыкального стиля. Однако вне поля зрения музыковедов остаются вопросы, касающиеся представлений о нем как о самоорганизующейся системе, объяснения алгоритма и логики стилевого развития в контексте динамики культуры и искусства, осмысления эволюции как нелинейного процесса.

Особенностью современного научного познания является восприятие мира как целостности, что ведет к необходимости исследования отдельных явлений и процессов в глобальном контексте. Эволюционные представления, первоначально получившие обоснование в биологии, астрономии и геологии, теперь переносятся на все сферы действительности и воплощаются в концепции глобального или универсального эволюционизма. С появлением неравновесной термодинамики и введением понятия открытая система становится ясно, что ключ к пониманию эволюции содержится во взаимодействии системы с окружающей средой. Синергетика приобретает статус науки о становящемся бытии и самом становлении.

Внедрение идей синергетики в отдельные сферы научного знания приводит к тому, что проблемы философии, биологии, химии, физики, экологии, педагогики, психологии (Н. Моисеев, Л. Лесков, М. Каган, Ф. Капра, А. Назаретян, Ю. Романовский, Г. Рузавин, Д. Чернавский, Г. Малинецкий, В. Буданов, О. Мелехова), а также культурологии (М. Каган, А. Кармин, Е. Устюгова, О. Астафьева, В.

Егоров, Г. Малинецкий, В. Василькова, В. Бранский, С. Пожарский, А. Дриккер, Г. Голицын, О. Иванова, Г. Котельников, Н. Поддубный, К. Делокаров, А. Урсул, А. Романович, О. Мелехова), искусствознания и музыкознания (В. Копцик, В. Бранский, И. Евин, А. Волошинов, Б. Пойзнер, В. Буданов, А. Кобляков, Д. Чер-навский, Н. Чернавская, И. Ванечкина, Б. Галеев, В. Рыжов, С. Филатов-Бекман, Н. Елинер) начинают рассматриваться под общим углом зрения.

Как показывают проведенные исследования, синергетическая модель оказывается весьма эффективной в изучении открытых систем самого различного происхождения, обладающих сходными процессами самоорганизации. Внимание исследователей фокусируется на изучении различного рода самоорганизующихся систем, адаптирующихся к условиям своего существования. Для их описания используется синергетическая терминология, включающая такие понятия, как неустойчивость, необратимость, открытость, нелинейность, бифуркация, аттрактор, флуктуация, порядок, хаос, заимствованная из философии и естественных наук, позволяющая в иных ракурсах взглянуть на известные явления и процессы культуры и искусства.

В свете эволюционно-синергетической парадигмы можно исследовать и феномен музыкального стиля, осмыслив его как открытую неравновесную нелинейную систему — самоорганизующуюся целостность, в процессе развития которой возникают упорядоченные или хаотические структуры и обнаруживаются эмерджентные свойства.

Проблема музыкального стиля носит междисциплинарный характер и требует выработки нового подхода. Поэтому, в настоящем исследовании осуществляется попытка экстраполяции эволюционно-синергетического подхода к анализу феномена музыкального стиля как открытой неравновесной нелинейной системы, что позволяет обнаружить специфические закономерности и тенденции, свойственные его историческому развитию, и выработать новые теоретико-методологические основания для дальнейшей разработки стилевой концепции. Такой подход поможет, в какой-то мере, устранить противоречия в понимании его сущности, а историю музыкального искусства и музыкального стиля представить синергетическим процессом, основанным на специфическом взаимодействии хаоса и порядка.

Степень разработанности проблемы. Термин музыкальный стиль широко применяется в историческом и теоретическом музыкознании. Однако существует известная диспропорция между частотой его употребления и собственно теоретической разработкой. Несмотря на существование обширной историографии, посвященной стилевой проблематике, мнения исследователей не отличаются единообразием.

Попытки осмысления музыкального стиля предпринимаются в зарубежном музыкознании, начиная с ХУ1-ХУП веков. К середине XVIII столетия складывается определенное понятие о музыкальном стиле как об эстетической и музыковедческой категории, что обозначается соответствующим термином — стиль в музыке.

Со второй половины XIX и на протяжении XX столетия музыкальный стиль становится предметом специальных исследований и изучается в следующих ракурсах: эпохи музыкальной историипроблема эволюции жанров и стилейстилевые взаимодействиясодержание, форма и стилькультура и стиль (А. Экспер, Г. Адлер, X. Риман, Э. Бюккен, Э. Курт, X. Мерсман, П. Миис, В. Фишер, Р. Хаас, М. Букофцер, Р. Крокер, Ф. Блуме, О. Дери, Г. Риз, К. Дальхауз).

Аналогичные процессы протекают в отечественном музыкознании. Сначала формируются собственно научные представления о музыкальном стиле и возникают попытки выработки его дефиниции (Б.Яворский, Б. Асафьев, X. Кушна-рев). Со второй половины XX столетия разворачивается дискуссия об эпохальных (исторических) стилях и принципах периодизации музыкально-исторического процесса (Т. Ливанова, С. Скребков, В. Конен, Ю. Келдыш, М. Михайлов, М. Друскин, М. Лобанова, Л. Кириллина, Е. Назайкинский, А. Демченко), начинают исследоваться авторские стили и особенности музыкальной стилистики (В. Конен, М. Сабинина, Б. Ярустовский, И. Барсова, М. Тараканов, И. Мартынов, В. Брянцева, Н. Горюхина, А. Демченко, С. Савенко, Е. Трембовельский, Н. Власова). С позиций стилевой принадлежности изучаются жанры и формы, принципы формообразования, мелодика, лад, гармония, полифония, ритмика, фактура, оркестровка, исполнительство (В. Протопопов, Л. Мазель, Е. Ручьевская, Ю. Холопов, В. Холопова, В. Девуцкий, Н. Симакова, М. Лобанова, В. Чинаев, Е. Назайкин-ский, Т. Кюрегян, Д. Рабинович, А. Соколов, Ю. Бочаров, А. Епишин, Р. Слонимская). Проблемы национального стиля освещаются С. Скребковым, Ю. Келдышем, М. Михайловым, Н. Горюхиной, Е. Назайкинским, Н. Шахназаровой, Н. Гаврило-вой. Начиная с 1970;х годов, появляются первые фундаментальные исследования о музыкальном стиле (С. Скребков, М. Михайлов, М. Лобанова, Е. Назайкин-ский).

Обзор музыковедческой литературы показывает, что понятие музыкальный стиль допускает множество интерпретаций, так как в рамках единой научной парадигмы могут сосуществовать различные точки зрения, и, соответственно, различные подходы в осмыслении его феномена. Так, в большинстве работ применяется формальный или описательно-оценочный подход, а также культурно-исторический и историко-стилистический подходы. Наряду с ними используются феноменологический, семиотический и системный подходы, позволяющие рассмотреть музыкальный стиль, например, как единство музыкально-интонационной содержательной формы, единство системно организованных элементов музыкального языка и единство системы музыкального мышления (М.Михайлов). Большинство отечественных музыковедов склоняется к такому же мнению, что находит отражение в их концепциях (Л. Мазель, Е. Ручьевская, Е. Царева, Е. Назайкинский).

Однако в осмыслении феномена музыкального стиля существуют определенные трудности. Множество терминов, так или иначе, его характеризующих, способствует возникновению терминологической путаницы. Кроме того, понятия стиль, жанр, творческий метод, направление, стиль направления, течение нередко смешиваются, что дает повод для дискуссий (А. Сохор, Л. Раабен, Е. Царева, М. Михайлов, Е. Назайкинский). Разногласия касаются периодизации музыкально-исторического процесса и типизации художественных явлений.

Учитывая важность существующих публикаций по проблемам музыкального стиля, а также выработанных подходов для диссертационного исследования и основываясь на них, тем не менее, можно констатировать: сегодня требуется новый, соответствующий современной научной парадигме, подход, который поможет устранить существующие разногласия и парадоксы в понимании его сущности.

Объект диссертационного исследования: музыкальный стиль в европейской культуре и искусстве.

Предмет диссертационного исследования: музыкальный стиль как самоорганизующаяся целостность.

Цель диссертационной работы: осмыслить музыкальный стиль с позиций эволюционно-синергетической парадигмы как самоорганизующуюся целостность.

В связи с указанной целью были поставлены следующие задачи исследования:

— рассмотреть эволюцию представлений о музыкальном стиле в соотношении с развитием научного знания как смены типов научной рациональности, определить общие тенденции их развития;

— выявить особенности трактовки понятия музыкальный стиль в исторической ретроспективе и современности, проанализировать существующие подходы к определению этого феномена;

— исследовать музыкальный стиль как самоорганизующуюся систему, а его историческую динамику как синергетический процесс;

— построить универсальную модель развития музыкального стиля как самоорганизующейся целостности;

— определить закономерности формирования и развития музыкального стиля в контексте динамики европейской культуры и искусства.

Методологические и теоретические основы исследования. Для достижения поставленной цели требуется ориентация на эволюционно-синергетический подход. Методологическая и теоретическая основа исследования связана с концептуальными установками И. Пригожина, Г. Хакена, В. Егорова, С. Курдюмова, Е. Князевой, В. Степина, В. Буданова (синергетика и новое мирови-дение), С. Гусева, Ю. Романовского, С. Петухова (самоорганизация в природе и обществе), В. Васильковой, К. Делокарова, О. Козловой, И. Добронравовой, О. Астафьевой, О. Мелеховой (социальная самоорганизация), В. Бранского, С. Пожарского (синергетический историзм), П. Сорокина, Л. Гумилева, М. Кагана, А. Дриккера, Ю. Яковца, Г. Малинецкого, А. Кармина, А. Флиера, В. Копцика (со-цио-культурная динамика), Н. Моисеева, А. Назаретяна, Л. Лескова (глобальный эволюционизм), В. Петрова, Г. Голицына, Д. Чернавского, И. Мелик-Гайзакян (информация).

В соответствии с избранными методологическими основаниями, на которые опирается настоящая работа, определяются методы исследования:

— историко-стилистический, направленный на рассмотрение истории музыки как динамического процесса;

— культурно-исторический, позволяющий осмыслить музыкальный стиль как открытую систему в контексте культуры, которая и придает своеобразие его процессам;

— эволюционно-синергетический, воплощающий принципы самоорганизации и основанной на ней эволюции;

— феноменологический, связанный с возможностью осмысления мира на основе непосредственного восприятия и применяемый в исследовании сущностных проявлений музыкального стиля;

— графического моделирования, с помощью которого выявляются параметры музыкального стиля и устанавливаются аналогии с другими самоорганизующимися системами.

Гипотеза исследования. В качестве научной гипотезы настоящего диссертационного исследования выступает предположение о том, что музыкальный стиль является самоорганизующейся целостностью, а его историческое развитие — синергетическим процессом, что свойственно самоорганизующимся системам различной степени сложности и соответствует логике глобального эволюционизма.

Музыкальный стиль — открытая неравновесная нелинейная система, характеризующаяся целостностью и отличающаяся способностью к самоорганизации, постоянно возобновляющая себя и сохраняющая трехуровневую структуру как основу для новых инвариантных воплощений.

Источниковую базу исследования составляет опубликованная музыковедческая литература, посвященная стилевой проблематике, нотные издания, фонограммы, труды в области теории и истории культуры, искусства, эмпирической эстетики.

Научная новизна диссертации заключается в представлении музыкального стиля самоорганизующейся целостностью в контексте социо-культурной динамики.

1. В отличие от существующих версий, музыкальный стиль исследуется с применением комплекса методов — историко-стилистического, культурно-исторического, эволюционного, системного, синергетического, графического моделирования как открытая неравновесная нелинейная система, которая строится по такому принципу, как и многие другие сложные системы, взаимодействующие со своим окружением (социо-культурный мир — музыкальное искусство — музыкальный стиль).

2. Впервые в истории и теории музыки музыкальный стиль рассматривается как иерархическая система, содержащая системы мега-, макрои микроуровней, между которыми устанавливаются кооперативные взаимодействия.

3. Эволюция системы музыкального стиля осмысливается как нелинейный процесс (наличие бифуркаций, диспропорциональность причины и следствия, обратные связи).

4. Разработанная методология позволяет рассматривать музыкальный стиль как информационную систему, стремящуюся к достижению информационного максимума, и, одновременно, к преодолению этого состояния, что демонстрируют диаметрально противоположные тенденции ее развития (накопление и рассеивание информации).

5. С помощью графического моделирования выявляются отдельные параметры музыкального стиля и особенности стилевой динамики, что отражается в эволюционных моделях: Система музыкального стиля, Музыкально-стилевая система, Система музыкального стиля и музыкально-стилевая система — фракталы, Музыкальный стиль — самоорганизующаяся целостность, Древо музыкального стиля, Эволюция системы музыкального стиля — фазы развития, Система музыкального стиля в контексте культуры.

6. Исследование музыкального стиля в новом ракурсе и с новых позиций позволяет установить аналогии с другими самоорганизующимися системами, выявить общие закономерности их формирования и развития.

Основные научные положения, выносимые на защиту.

1. Музыкальный стиль является открытой неравновесной нелинейной системой — самоорганизующейся целостностью. Целостное множество взаимодействующих между собой и взаимосвязанных единым порядком стилей образует систему музыкального стиля, включающую музыкально-стилевые системы, характеризующиеся определенными временными параметрами-Средневековье, Возрождение, Барокко, Классицизм, Романтизм, Модернизм, Постмодернизм.

2. Система музыкального стиля постоянно воспроизводит и сохраняет свою трехуровневую структуру (мега-, макро-, микро-) — паттерн организации, он претворяется в каждой музыкально-стилевой системе, системные свойства которой обусловлены конфигурацией упорядоченных взаимоотношений.

3. Каждая музыкально-стилевая система включает системы макрои микро уровней: макро-системы (стиль национальный, стиль региональный, стиль жанровый, стиль индивидуальный, направления, школы) и микро-системы (мелодико-интонационная, метроритмическая, ладотональная, гармоническая, тембровая стилистика), взаимосвязанные с мега-системой (эпохальный стиль). Иерархия: мега-система — макро-система — микро-система.

4. Система музыкального стиля подчиняется общим закономерностям культурно-исторического процесса. Она чутко реагирует на происходящее и адаптируется к новым условиям своего существования, изменяясь во времени. С появлением каждого нового стиля система приобретает больший опыт, а благодаря отбору накапливает ценную информацию, необходимую для ее дальнейшего развития и самосохранения.

5. В процессе эволюции в системе музыкального стиля возникают необратимые изменения, обусловленные специфическим взаимодействием внешних (идеология, политика, наука, экономика, техника) и внутренних (содержание, функции, структура стиля) системообразующих факторов. Прежний порядок разрушается и устанавливается новый, чему соответствуют следующие фазы ее развития: порядок (статическая иерархичность) и преобразование устоявшихся нормхаос (динамическая иерархичность) и появление эволюционных альтернативрождение нового порядка. Историческая динамика системы музыкального стиля и есть типично синергетический процесс.

6. С позиций синергетики выявляются историко-стилевые тенденции, основанные на сочетании цикличности и необратимости, и, вместе с тем, характеризующиеся определенной эволюционной направленностью, что демонстрируют эволюционные модели.

Теоретическая значимость диссертации определяется ее новизной, поскольку полученные автором научные выводы могут послужить теоретико-методологическими ориентирами для дальнейшей разработки концепции музыкального стиля, что согласуется с современными представлениями о мире и человеке.

К наиболее значимым результатам настоящего исследования относятся: экспликация идей и методов синергетики в музыкознаниеосмысление музыкального стиля как открытой неравновесной нелинейной системы — самоорганизующейся целостностивыделение семи музыкально-стилевых систем, каждая из которых включает иерархически соподчиненные системы мега-, макрои микроуровнейпредставление эволюции музыкального стиля синергетическим процессом, основанным на чередовании хаоса и порядкасоздание эволюционных моделей.

Практическая значимость исследования. Теоретические положения, изложенные в диссертации, могут использоваться в педагогике (преподавание таких дисциплин, как музыкальная литература, анализ музыкальных произведений, гармония, полифония), а также в научно-практической и исполнительской деятельности музыкантов-профессионалов. Актуальна проблема музыкального стиля для музыкальной критики и для широкого круга специалистов различных областей гуманитарного знания — философов, искусствоведов, культурологов.

Апробация результатов исследования. Практическая проверка основных положений и результатов диссертационной работы нашла отражение в научной и научно-практической деятельности автора:

— разработка учебных программ по дисциплинам «Сольфеджио» и «Анализ музыкальных произведений» для исполнительских отделений средних специальных учебных заведений — музыкальных училищ и колледжей;

— участие в работе конференций и симпозиумов: межвузовская научно-практическая конференция «Вопросы музыкознания и музыкальной педагогики» (Тамбов, январь 2004 года) — научно-практическая конференция «Проектирование профессиональной подготовки учителей творческих специальностей в условиях модернизации педагогического образования» (Воронеж, апрель 2004 года) — научно-практическая конференция «Музыкальное искусство в контексте современной культуры» (Воронеж, октябрь 2004 года) — региональная научно-практическая конференция преподавателей ДМШ «Актуальные проблемы современной музыкальной педагогики» (Воронеж, март 2005 года) — международная научно-практическая конференция «Современное музыкальное образование — 2005» (Санкт-Петербург, октябрь 2005 года) — Всероссийская научно-практическая конференция «Музыкальное искусство в контексте современной культуры: совершенствование концепции образования молодых музыкантов» (Воронеж, сентябрь 2008 года) — Международный научный симпозиум «Гуманизм XXI века. К идеологии самосохранения человечества», посвященный Э. С. Маркаряну в рамках форума «Дни Петербургской философии» (Санкт-Петербург, ноябрь 2009 года) — Симпозиум «Культура как стратегический ресурс России» в рамках форума «Дни Петербургской философии 2010. Будущее России: стратегии философского осмысления. Будущее, настоящее и прошлое российской культуры» (Санкт-Петербург, ноябрь 2010 года).

Структура и объем диссертационной работы. Структура диссертационной работы определяется поставленными целями и задачами исследования. Диссертация состоит из Введения, трех глав, Заключения, списка литературы (350 источников), а также приложений (схемы, нотные примеры).

Заключение

.

Мир — един, следовательно, адекватное представление о нем должно выражаться в единстве научного знания. Не случайно феномен музыкального стиля рассматривается с этих позиций, исходя из современных общенаучных представлений в контексте эволюционно-синергетической парадигмы. В центре вниманиясистема музыкального стиля и семь, входящих в нее, музыкально-стилевых систем — Средневековье, Возрождение, Барокко, Классицизм, Романтизм, Модернизм, Постмодернизм. В результате проведенного исследования установлено: музыкальный стиль является открытой неравновесной нелинейной системой — самоорганизующейся целостностью и находится в динамике культуры и искусства, а его историческое развитие — синергетическим процессом.

Музыкально-стилевая система формируется в контексте социокультурного мира — общества со свойственным ему особым типом культуры. Речь идет об исторических типах западной культуры — сменяющих друг друга эпох в развитии общества, таких, как Средневековая культура, культура Возрождения, культура Нового времени и современная культура, отличающихся внутренним единством и особым духом времени. Из глубин культуры эпохи вырастает искусство — оно испытывает влияние этого духа, что сказывается на доминировании того или другого его вида или стиля — средневекового, ренессансного, барочного, классического, романтического, модернистского или постмодернистского. Стиль имеет свое содержание и свою форму, под которой подразумевается система выразительных средств, принципы формообразования, композиционные приемы.

Однако в контексте культуры и искусства зарождается, формируется и развивается не один стиль, а целая система стилей. В качестве внешнего системообразующего фактора выступает духовная, социальная или технологическая культура — идеология, религия, политика экономика, наука, искусство, а внутреннегосодержание, структура и функции стиля, что обеспечивает его саморазвитие. Целостное множество взаимодействующих между собой и взаимосвязанных единым порядком стилей образует музыкально-стилевую систему, характеризующуюся определенными временными параметрами.

Динамическая сущность стилей проявляется не столько в особенностях их взаимодействия, сколько в закономерностях развития культуры и искусства, детерминирующих этот процесс (социо-культурный мир — музыкальное искусствомузыкальный стиль), и значит, замечает М. Каган: «.стиль диктуется определенным содержанием, но сам является качеством формы, прототипом ее строения».

Изменение содержания и функций стиля, что обусловлено внешними воздействиями, приводит к трансформации системы музыкального стиля — единый порядок нарушается, возникает хаос, а из него зарождается новый порядок, свойственный новой музыкально-стилевой системе.

Каждая музыкально-стилевая система отличается внутренней неоднородностью и иерархичностью. Она является открытой неравновесной нелинейной системой, которая строится по такому же иерархическому принципу, как и многие другие самоорганизующиеся системы, называемые диссипативными. С эпохальным стилем взаимодействует стиль национальный, стиль региональный, стиль жанровый, стиль индивидуальный, стиль направления, стиль школы, которые отражают приметы своего времени и обладают общими признаками.

Вместе с тем, наряду с эпохальным стилем в музыкально-стилевой системе вызревают альтернативные стили, что свидетельствует об увеличении масштабов ее роста и усложнении в эволюционном процессе. Поиск эволюционных альтернатив определяется бифуркацией, то есть разветвлением старого качества на конечное множество новых качеств, что регламентируется самой системой и носит нелинейный характер. Средневековому стилю альтернативен — бытовой, ре.

320 Каган М. С. Эстетика как философская наука. — СПБ.: 1997. — с. 443. нессансному — маньеризм, барочному — рококо, классическому — сентиментализм, романтическому — бидермайер, модернистскому — (соц)реализм, постмодернистскому — новая простота. Включение бифуркационных механизмов происходит в неравновесных условиях и необходимо для выбора нужного пути развития, что определяет цель-аттрактор.

Музыкально-стилевая система строится по такому же иерархическому принципу, как и многие другие открытые неравновесные нелинейные системыона включает целостное множество взаимодействующих между собой и взаимосвязанных единым порядком стилей, образующих системы мега~, макро и микроуровнеймега-систему, макро-систему и микро-систему:

— мега-система — целостное множество стилей, характеризующих конкрет ' ную музыкально-стилевую систему — Средневековье, Возрождение, Барокко, Клас сицизм, Романтизм, Модернизм или Постмодернизм. Каждой из них соответствуег свой эпохальный стиль: средневековый, ренессансный, барочный, классический романтический, модернистский или постмодернистский;

— макро-система — стиль национальный, стиль региональный, стиль жанровый, стиль индивидуальный, стиль направления, стиль школы, свойственные конкретной музыкально-стилевой системе;

— микро-система — мелодико-интонационная, ладотональная, метроритмическая, гармоническая, композиционная, тембровая системы, которые характеризуют конкретную музыкально-стилевую систему.

Специфическое взаимодействие разнородных стилей, содержащихся в музыкально-стилевых системах, превращает их совокупность в организованную целостность — систему музыкального стиля, которая включает системы мега-, макрои микроуровней — Мега-систему, Макро-систему и Микро-систему:

— Мега-системамузыкально-стилевые системы — Средневековье, Возрождение, Барокко, Классицизм, Романтизм, Модернизм, Постмодернизм, образующие организованную целостность;

— Макро-система — стиль национальный, стиль региональный, стиль жанровый, стиль индивидуальный, стиль направления, стиль школы, соответствующие каждой музыкально-стилевой системе, включенной в целостную систему музыкального стиля;

— Микро-система — мелодико-интонационная, ладотональная, метроритмическая, гармоническая, композиционная, тембровая системы, свойственные конкретной музыкально-стилевой системе, включенной в целостную систему музыкального стиля.

Итак, система музыкального стиля включает семь музыкально-стилевых систем, порожденных ею самой и построенных по ее принципу — она постоянно воспроизводит и сохраняет свою трехуровневую структуру, паттерн организации, который претворяется в любой музыкально-стилевой системе, системные свойства, которой обусловлены конфигурацией упорядоченных взаимоотношений, и наоборот. Одним из важнейших свойств ее становится порождение самоподобия, то есть фрактальность. Система музыкального стиля, равно, как и каждая музыкально-стилевая система — Средневековье, Возрождение, Барокко, Классицизм, Романтизм, Модернизм, Постмодернизм — фракталы, со свойственным им паттерном организации.

Можно говорить о фрактальности системы музыкального стиля — эмерд-жентного феномена — неустойчивой, все время изменяющейся, находящейся в состоянии-процессе и включающей три стадии трансформации. Речь идет о фракталах-процессах начальной, средней и конечной стадий развития, что свойственно, ей как целому, так и отдельной части, равно как физической, биологической, со-цио-культурной системам.

В процессе эволюции система музыкального стиля постоянно сохраняет свой паттерн организации, который определяет ее сущностные характеристики в зависимости от контекста, и является основой для новых инвариантных воплощений, и все время стремится к обновлению. Последовательность чередования музыкально-стилевых систем вполне закономерна и регламентируется особенностями развития мышления человека (наглядно-действенное, наглядно-образное, словесно-логическое), а также регулируется зависимостью его знаний и представлений от эмоций и прошлого опыта. Вместе с тем, бытие и становление каждой музыкально-стилевой системы стохастично — путь развития полон неожиданностей и таит в себе веер эволюционных возможностей.

Подчиняясь общим закономерностям культурно-исторического процесса, система музыкального стиля чутко реагирует на внешние воздействия и изменяется во времени. С появлением каждого нового стиля она приобретает больший опыт, а благодаря отбору, накапливает ценную информацию, необходимую для ее саморазвития и самосохранения. Система музыкального стиля сама и допускает появление того или иного стиля, необходимого в эволюционном процессе. Точки бифуркаций, образующиеся на ее мега-, макро-, микроуровнях, сигнализируют о наступлении переломного момента, например, о смене одной фазы развитиядругой или о переходе к новой музыкально-стилевой системе или о вероятности наступления какого-либо иного события.

Система музыкального стиля постоянно трансформируется и адаптируется к изменяющимся условиям своего существования. Она находится в контексте динамики культуры и искусства и обладает сходными процессами — такими, как накопление и рассеивание музыкальной информации, ускорение информационного процесса, усложнение и увеличение разнообразия в ней. Система и есть эмерд-жентный феномен, множество взаимодействующих и взаимосвязанных единым порядком стилей, которой, обеспечивают возможность эволюционных изменений на пути ее движения к цели-аттрактору. Стремясь к самосохранению, она постоянно изменяется и перестраивается, поскольку сам принцип существования неорганической и органической природы, социо-культурной системы и системы музыкального стиля един, как едины общие законы их формирования и развития.

В процессе бытия и становления системы музыкального стиля между системами ее мега-, макрои микроуровней устанавливаются определенные кооперативные взаимодействия, помогающие направить эволюцию в нужное русло. Порядок их взаимодействия таков: высший — мега-, низший — микро-, средниймакроуровень. Однако этот процесс постоянно подвергается корректировке, приноравливаясь к обстоятельствам: зарождение нового стиля лишь вероятностно и определяется случайностью.

С течением времени в системе музыкального стиля накапливаются необратимые изменения, разрушается старый порядок и устанавливается новый: сходные процессы проявляется на любых иерархических уровнях. Во всех случаях стадии ее развития таковы: порядок (статическая иерархичность) и преобразование устоявшихся нормхаос (динамическая иерархичность) — рождение нового порядка, что соответствует определенным временным параметрам. Особенности эволюции проявляются в сочетании цикличности, необратимости и ускорения, но, в тоже время определенной направленности. Стилевая динамика, детерминируемая социо-культурными процессами, основывается на сочетании двух противоположных тенденций. Первая — накопление информации, втораяее рассеивание (диссипация), что является следствием поляризованной природы мира — самоорганизующегося универсума.

Можно сделать вывод: эволюция системы музыкального стиля и есть типично синергетический процесс, основанный на взаимодействии хаоса и порядка. Это многостадийный полицикличный нелинейный необратимый процесс, регламентируемый ею самой, обусловленный изменениями в социо-культурном мире, в контексте которого зарождаются, формируются и развиваются различные музы-, кальные стили. Каждый из них достигает своего расцвета, однако трансформируется и вытесняется новым стилем. Чтобы объяснить стилевую динамику, система музыкального стиля рассматривается как самоорганизующаяся целостность, содержащая сосуществующие и накладывающиеся один на другой, прорастающие и взаимодействующие между собой стили. С помощью эволюционно-синергетического подхода выявляются определенные историко-стилевые тенденции — такие, как накопление и рассеивание информации, стремление к достижению информационного максимума и его преодоление, что помогает осмыслению феномена музыкального стиля в новом ракурсе и с новых позиций.

Одной из главных задач теоретического и исторического музыкознания является адекватный стилевой анализ, адекватная интерпретация конкретного музыкального произведения, рожденного музыкальным гением (или дарованием иного уровня) и познание его сущности, что необходимо в педагогической, научно-практической и исполнительской деятельности. Однако, как замечает Е. Устю-гова, ни одна конкретная наука не в состоянии понять и объяснить стилевое своеобразие: «.это задача приложения междисциплинарных усилий. поскольку стиль — прежде всего феномен культуры, а потом уже явление языка, познания, искусства.» .В таком ключе мы попытались рассмотреть проблемы музыкального стиля.

Как показывает проведенное исследование, внедрение в музыкознание новых методологических принципов, сформированных в свете эволюционно-синергетической парадигмы, раскрывает особенности поведения музыкального стиля, как в статике, так и в динамике, закономерности зарождения, формирования и развития различных музыкальных стилей, что, вероятно, поможет устранить существующие разногласия в понимании его сущности. По аналогии с самоорганизующимися системами, система музыкального стиля исследуется как самоорганизующаяся целостность, балансирующая на грани хаоса и порядка, каждый элемент которой информирован о ее состоянии на данный момент и находится в стадии «боевой готовности». Предложенный подход позволяет оценить специфику ее бытия и становления как явления (статическая иерархичность) и процесса (динамическая иерархичность) в их неразрывной целостности, что свойственно любым самоорганизующимся системам. Эти наблюдения подтверждают соответствующие примеры и демонстрируют эволюционные модели.

Расширенное понимание музыкального стиля как явления и процесса в их неразрывной целостности позволит адекватно оценить значение каждого стиля в контексте европейской культуры и искусства, будь то главенствующий или второстепенный стиль, в соответствии с особыми стилистическими приемами, свойственными творческой личности и шире — композиторской школе, художественному направлению, музыкально-стилевой эпохе. Полученные результаты могут послужить теоретико-методологическими ориентирами для дальнейшей разработки концепции музыкального стиля, согласующейся с современными представлениями о мире и человеке.

321 Устюгова E.H. Стиль и культура. — СПб.: Изд. С.-Петерб. ун-та, 2006. — с.242.