Японский сад

Японский сад — один из самых красивых и сложных стилей. Японские сады неразрывно связаны с восточной философией и отражают представления жителей Востока о мире и месте человека в нем.

Сад также символичен, и каждый элемент в нем имеет свое значение. Часто говорят, что японский сад — это мир в миниатюре. Основные черты стиля — глубокая внутренняя гармония и умиротворение, единение человека с природой, целостность. Стоит отметить, что ландшафт в японском стиле имеет еще ряд интересных особенностей, которые являются воплощением религиозно-философских понятий японцев о пути человека.

Цель работы: изучить особенности и принципы создания японского сада;

Задачи курсовой работы:

1. Изучить историю возникновения и особенности стилей японских садов;

2. Определить значение сада;

3. Исследовать особенности проектирования сада.

Глава 1. Общие сведения

1.1 История возникновения японских садов

Обращаясь к истории, надо отметить, что очень трудно назвать дату возникновения первых японских садов, за исключением нескольких археологических находок в городах Азука, Нара и Киото с небольшими остатками садов Ранней Японии. Хотя некоторые источники, например Японская летопись восьмого столетия, вносит небольшую ясность в этот вопрос. В ее текстах упоминаются сады, которые принадлежали правящему классу. Некоторые источники указывают на то, что эти сады могли послужить образцом для садов в поместьях периода Хэйян. Должно быть, дизайн ранних садов испытывал серьезное религиозное влияние, связанное с приданием большого значения природным объектам в синтоистских верованиях.

Несмотря на то, что истинное значение несколько неясно, одно из японских слов для сада звучит как niwa — обозначает место, которое убирали и очищали в ожидании прихода kami — божественного духа синтоизма. Преклонение перед большими скалами, озерами, вековыми деревьями и другими уникальными объектами природы сильно повлияло на внешний вид японского сада. С приходом Буддизма, японские сады начали обращаться и к мифическим горам, островам и морям. Эти образы, часто в форме камня или группы камней, продолжают играть роль в дизайне японских садов, хотя не всегда дано знать — их умышленно включали в ландшафт в ранние века или это продукт более поздней интерпретации. Одно ясно, что пруд или озеро обычно включались в ранние проекты, и эти элементы прошли через всю историю японских садов.

Как буддизм и даосизм проникли из Кореи и Китая, так и много других элементов ранней японской культуры стали причиной того, что ранние проекты сада в Японии, возможно, подражали корейским или китайским образцам (исторические записи Периода Азука предполагают, что проект сада для Soga no Umako, вероятно, имел корейский образец).

Недавние археологические находки в древней столице Нара обнаружили остатки двух садов восьмого столетия, связанные с Императорским двором: сад To с прудом и ручьем, расположенный в пределах территории императорского дворца и сад Kyuseki с ручьем, найденный в пределах современного города. Они могли быть смоделированы на основе корейских или китайских садов, но каменные конструкции, найденные в саду To, кажется, имеют больше общего с доисторическими японскими каменными памятниками, чем с китайскими образцами. Какое бы не было их происхождение, оба сада, и To и Kyuseki, точно предугадывают определенное развитие более поздних японских садов.

Самый главный ранний трактат о садах — Sakuteiki — Сакутейки (Образец создания садов). Написанный некогда в восьмом веке Tachibana no Toshitsuna — незаконным сыном Fujiwara no Yorimichi, трактат дополнялся в 1289 году. Tachibana no Toshitsuna был мелким чиновником, занимал пост главы Строительного секретариата, он также, возможно был проектировщиком садов, включая свое собственное поместье.

Сакутейки отражает эстетическую восприимчивость крупных владений периода Хэйян. Он вполне может быть основан на более ранних трактатах о садах, ныне утерянных. Текст Сакутейки не иллюстрирован, и хотя его инструкции точны и понятны садовнику, это не просто технические аспекты создания сада. Часть его языка является довольно неопределенной и даже противоречащей, но ясно, что множество принципов, обсуждающихся в руководстве, появляются в более поздних садовых проектах. Вот некоторые из них:

1. Сад должен соответствовать топографическим особенностям участка, включая природный поток воды.

2. Элементы сада могут моделировать известные живописные места, а идея должна отражать поэтичность Эпохи Хэйян. Эта идея нашла реализацию во множестве садов, известных на сегодня, хорошим примеров которых являются сад Katsura, в котором скоприрована песчаная коса Amanohashidate.

3. Сады должны соответствовать тому, что признается в китайских принципах фэн-шуй (feng shui), принимая во внимание символизм, выбор элементов и их благоприятное расположение.

4. Сады должны ухватить дух природы так же, как и копировать ее элементы.

1.2 Стилистика японских садов

Пейзажный стиль японского сада. Основательно — как явление — японский сад формировался в Х-ХII веках.

В ХIV-ХVI веках садово-парковое искусство Японии достигает наивысшего расцвета. К этому времени определились каноны создания японских садов. Сложился и основной стиль японского сада — пейзажный. Заимствованный из Китая, он был доведён японцами до филигранного совершенства на основе национальных традиций и самобытной культуры.

В последующем искусство японских садов продолжает своё развитие, но уже в контексте сформировавшихся ранее канонов.

На протяжении веков мастера японского сада использовали одни и те же компоненты: камни, галька, песок, вода, сосна, бамбук, мох и т. д. Компоненты сада были всё те же, но использовались они в разных эпохах, которым присущи свои культурные, религиозно-философские и эстетические особенности. Стиль японского сада, оставаясь пейзажным, продолжал свое развитие, эволюционировал. Рождались новые разновидности садов японского пейзажного стиля, с характерными признаками конкретной эпохи.

Стилистику японского сада сформировала сама природа Японии: острова, омываемые великими водами, красивейшие горы, реки, уникальный растительный мир.

В зависимости от функционального назначения и имеющейся площади, японский сад может быть большим, как парк. Но он может быть и миниатюрным — площадью всего в 1−2 кв.м.

Cады при императорских дворцах. Cады при императорских дворцах — самые первые сады, создававшиеся под влиянием садового искусства Китая и Кореи. Они пришли в Японию в VI—VII вв.еках, и до нашего времени не сохранились из-за междоусобных войн, пожаров, стихийных бедствий. В этих садах обязательно было искусственное озеро и остров, соединявшийся мостиком с берегом.

Придворная знать во главе с императорской семьей проводила время в саду с обязательным катанием на лодках, с прогулками по берегам озера. Конечно же, по образу и подобию этих садов аристократы стали создавать сады в своих усадьбах.

Заимствованное извне садовое искусство на японской земле очень быстро стало сплавляться с местными верованиями, со своеобразным отношением японцев к природе и своеобразным образом жизни, отличным от других стран. Это взаимопроникновение вскоре явило свету совершенно новый вид искусства — искусство японских садов.

Так появляются японские дворцовые и усадебные сады.

В Японии IХ-ХII века — это время высокого расцвета поэзии, музыки, садового искусства. Сад становится неотъемлемой частью культуры нациис его чёткой эстетической направленностью.

Искусство Японии периода Хейан, в том числе и садово-парковое, приобретает национальное звучание, очаровывая оригинальной самобытностью.

Дворцовые и усадебные сады этого времени имели двойное назначение. Они были светскими: в них отдыхала, развлекалась и праздновала знать. Но это было время культа Будды Амиды. И сады этого периода, хотя и светские в основе своей, всегда были проникнуты духом религиозно-философского отношения к природе.

Это был период формирования первого чисто японского стиля садов — стиля Дзёдо, или природного пейзажа (Дзёдо — «рай, чистая земля, совершенство»).

Обязательными компонентами садов стиля Дзёдо были:

— храм;

— озеро с изрезанной береговой линией;

— острова в озере, символизирующие горы (в том числе, священную гору Сумеру — центр буддийского мироздания, или же гору Хорай — обитель бессмертных). Развитие садово-паркового искусства Японии. Конец ХII века и начало ХIII века в Японии — время социальных потрясений и кардинальных перемен. Приход к власти самурайского сословия повлёк за собой изменения во всех областях жизни общества. Не обошли стороной эти изменения и садово-парковое искусство Японии.

К этому времени в японские национальные верования, культуру и философию прочно вошло одно из направлений буддизма — дзен. Отличительной особенностью дзен была его направленность в первую очередь на человека, а не на абстрактные понятия.

Укрепление духа, понимание законов мироздания, постижение истины через самосовершенствование — эти дзенские постулаты были созвучны времени. Они быстро нашли глубокий отклик у населения в силу очень сложного исторического периода. Каждый стремился найти ответы на многочисленные вопросы, рождённые смутным временем. И дзен-буддизм, с его близким к синтоизму мировоззрением и ориентацией на конкретную личность, входил в жизнь нации, становясь не только религией, но и образом жизни. Дзен, в силу своей гибкости и практичности, очень хорошо вписывался в идеологию пришедших к власти самураев.

В японской культуре есть замечательное качество: с появлением нового, не уничтожать старое, но, изучив и видоизменив в соответствии со своим мировоззрением, соединить это новое с уже имеющимися достижениями. В результате такого подхода в искусстве появляются новые течения и направления, но с чисто японским колоритом. Так, классический буддизм, пришедший в Японию извне, получил здесь новое звучание в форме религиозно-философского учения — дзен-буддизма. Развитие его на японской почве привело к созданию особого типа садов — храмовых и монастырских.

Храмовые и монастырские японские сады. Рождённые культурой дзен, храмовые и монастырские сады были отличны от всех предыдущих садов. Они могли вовсе не иметь растений или самое минимальное их количество. А вот камни, песок и галька стали в саду «главными героями». Так родился новый тип японского сада, ставший наряду с сакурой, визитной карточкой Японии — японский сад камней. Сад камней ещё называют в Японии символическим садом, или философским садом. Это одно из самых загадочных для не восточного человека явлений. Ни в одной мировой культуре не встречается больше такого сада.

Основной принцип при создании символического сада — подражая природе и учась у неё, в малом создать большое.

Создаваясь при храмах или монастырях, японские сады предназначались для созерцания. Территория сада искусственно замыкалась забором, обмазанным глиной и побеленным. Забор мог быть из бамбука, дерева, или же в виде живой изгороди. В отгороженном забором саду, как в своеобразном микромире, размещались песок, камни, морская галька, мхи, расположенные согласно тщательно продуманной композиции, символизирующей Вселенную.

Искусство сада камней возникло из условий жизни Японии того времени — как стремление постижения идей дзен-буддизма через уединённое самоуглубление, созерцание, медитацию. Сад камней объединил в себе символизм, минимализм и, в то же время, естественность.

Сад храма Рёандзи («храм Умиротворённого дракона») в Киото — вершина японского искусства садов камней. О нём написано так много, что излишне добавлять что-то ещё. Лучше просто посмотреть на него и попытаться проникнуть в его глубинную суть.

Сейчас много говорят о том, что тайна «Сада камней» разгадана. Эта тайна состоит в гипнотическом воздействии сада на человека. Сад камней создавался мастером как место для медитаций служителей храма. Сад завораживает, приводит человека в состояние погружения в глубины своего сознания, умиротворения, познания внутреннего «Я».

Абстрактный японский сад. Абстрактный сад похож на предыдущий, но считается, что абстрактные сады не имеют аналогов в природе. И здесь особая роль принадлежит зрителю, который волен мысленно дорисовывать абстрактный сад, быть его соавтором.

Автор этого сада — современный скульптор Казумаса Охира. Он создал свой сад из мелкого гравия, камней и минимума растительности, назвав своё творение очень просто — «Абстрактный сад».

Сад «Сухой пейзаж» — «Каресансуи» был разработан мастерами японского садового искусства для символического изображения воды.

«Сухой пейзаж» — это всегда символическое изображение воды (исключением здесь могут быть только некоторые композиции абстрактных садов).

Сады с сухим пейзажем дают наиболее яркий пример влияния дзен-буддизма. Они не предназначались для широкого посещения. Такие сады интересны не только оригинальностью и своеобразием, но и тем, что могут быть созданы на самых разных по площади участках.

Сады «Каресансуи» имеют два вида, весьма различающихся внешне:

1. «С водой». У такого сада «основной герой» — песок или мелкий гравий, символизирующий воду Специальными граблями здесь «рисуются» параллельные борозды. Располагающиеся кругами вокруг камней борозды — символ распространения волн после падения камня в воду, символ отката волн от стоящей на их пути скалы. Борозды большими продольными линиями — символ безмятежного бега волн в просторе океана.

2. «Вода, которая была, но ушла»

Этот тип «Сухого пейзажа» интересен для применения в наших садах, так как предполагает довольно большой набор элементов. Это могут быть оригинально оформленные (при помощи песка, гальки, гравия) водопады, бурные реки или небольшие ручейки в сопровождении соответствующего ассортимента растений. «Сухой пейзаж» — символ воды, который с успехом может заменить в саду живую воду. На рисунке 1.1 наглядно представлен внешний вид сухого пейзажа. И от этого сад в японском стиле не только не потеряет своей оригинальности, но будет более «японским».

Рисунок 1.1 Сухой пейзаж Японский сад чайной церемонии. Дзэнская культура создала ещё одну замечательную разновидность японского сада — сад чайной церемонии. Он был новым не по форме, но по его функциональному назначению. Новым в этом саду было лишь наличие специального сосуда Тсукубаи для омовения рук.

Сад, ведущий ко входу в чайный домик, выступает важным компонентом в этой церемонии, помогая участникам правильно настроиться на предстоящее действо. Эстетика сада целиком соотносится с идеалами Чайной церемонии: простота, скромность, неброское очарование, духовное единение всех участников церемонии.

Постепенно чайная церемония становится неотъемлемой составляющей культуры Японии — сначала в буддийских монастырях как часть ритуального действия, а потом в придворной среде в виде утончённого развлечения; затем и в остальных слоях общества, в виде собраний за чашкой чая.

Сад чайной церемонии характеризуется небольшими размерами, его обязательные части:

— дорожка, ведущая к Чайному домику;

— скамья ожидания, где гости ждут приглашения пройти в Чайный домик;

— сосуд для омовения рук — Тсукубаи;

— каменный фонарь — Орибе.

Дорожка имела покрытие из неровных камней, что заставляло любого посетителя, независимо от ранга, смотреть себе под ноги. Были и специально выровненные участки дорожки, где посетители, останавливаясь, могли полюбоваться садом. Вход в чайный домик был очень небольшого размера, и каждый входящий должен непременно наклониться, а имеющий меч оставить его у порога. Всё это символизировало равенство всех гостей, вошедших в Чайный домик.

Сформировался окончательно стиль чайных садов Японии в ХVI веке, когда чайная церемония стала неотъемлемой частью японской дзен-буддийской культуры.

Японские сады у жилого дома — тсубонива. Проблема нехватки земли на территории Японии существовала всегда, а с XIX века она стала наиболее острой. Это привело к созданию малых садов у жилого дома. При строительстве дома, с внутренней стороны двора оставлялись небольшие открытые участки для проветривания помещений. И там делались совсем маленькие садики — цубонива (тсубонива). На рисунке 1.2 представлен внешний вид Цубонивы. Они «позаимствовали» из устройства чайных садов сосуды для омовения рук, стоящие рядом с ними фонари, дорожки, ведущие к дому, большой камень-ступеньку при входе в дом.

Композиция сада у жилого дома строится на взаимоотношении фонаря, сосуда для воды — «тсукубаи», минимального набора хвойных или лиственных растений, архитектурных линий дворика и дома.

Из растительности здесь мог быть всего один куст азалии или бамбука, или крохотное деревце. Но это был уже сад, потребность в котором, как в частичке живой природы, всегда так необходима человеку большого города. Эта частичка природы была и остаётся той ниточкой, которая соединяет человека с миром большой Природы. Ибо без такой связи жизнь человека переходит в другое русло, далёкое от его первоначальных истоков.

Рисунок 1.2 Цубонива Японский миниатюрный сад. Миниатюрный сад — это оригинальный способ показать необъятность мироздания на очень маленькой площади. В искусстве создания таких садов японцам нет равных в мире.

Появление миниатюрных садов привело к дальнейшему развитию символизма в садовом искусстве Японии. Они создавались как сады, где зритель избирался сотворцом сада. И сегодня, созерцая миниатюрный сад, зритель своим воображением и фантазией должен наполнить сад теми элементами, которые в данный период созвучны его душе.

Острый дефицит площадей заставил японцев обратить внимание на возможность создания садов на крышах домов. Автор этого миниатюрного сада — архитектор Кишо Куракава. Сад создан на крыше дома в деловой части Токио.

Любимы японцами и миниатюрные сады, расположенные на балконах. Увлечение балконным садоводством получило особое распространение в 90-х годах прошлого столетия. Созданный на балконе, садик помогает человеку ощутить себя рядом с природой, уединившись — расслабиться, элементарно отдохнуть.

Но желание быть рядом с природой заставило японцев обратить внимание на возможность создания на крышах не только миниатюрных садов. Например, гранд-Отель в Саппоро (о. Хоккайдо) имеет на крыше сад размером 600 кв. м. Проходя мимо, вы никогда и не подумаете, что рядом с вами на приличной высоте «парит» чудный сад, созданный человеческим желанием ощутить на себе благостное влияние природы в агрессивной городской среде.

стилистика садовый парковый японский

1.3 Значение японского сада

Для современного человека, живущего напряжённой жизнью, сад в японском стиле имеет особое значение. Атмосфера покоя, самоуглублённого созерцания, веками создававшаяся символика, благоприятно действующая на подсознание, — всё это способствует приобретению душевной гармонии, столь необходимой человеку XXI века.

Японский сад — это Сад Картин. Каждый уголок японского сада — законченная картина. Если грамотно «написать» эти картины, то сад будет обречён на успех. Поэтому, начиная создавать сад в японском стиле, следует помнить о главном, что может привести к успеху: понимание философии японской культуры вообще, и садового искусства в частности; наличие у дизайнера высокого художественного вкуса.

Природа в Японии всегда была объектом искусства, а не фоном для него (как на Западе). И каждый японский сад — это храм поклонения природе. Ван Вэй — китайский художник (1699−1759) сказал: «Создать сад — значит, раскрыть природу Природы, закончив деяние Творца!» Достигается это при помощи синтеза искусств.

Понимание и грамотное применение законов садового искусства, живописи, архитектуры, скульптуры рождает произведение садового искусства с многозначной содержательностью.

Есть в Японии понятие «сейдзяку» — обретение спокойствия, тишины, гармонии. Японский сад, созданный по правилам и канонам, вызывает ощущение спокойствия, вечности и вселенской гармонии.

Глава 2. Проектирование японского сада

2.1 Основные принципы создания японского сада

Сад начинается с проекта. При его создании должны учитываться место расположения участка, его размеры и форма, назначение, а также стиль композиции.

На эскиз наносят территорию участка, предназначенного для сада, определяют расположение сада по отношению к сторонам света, показывают все элементы на участке и вокруг него, которые будут «вклеены» в экспозицию, отмечают основные точки обзора сада. Затем рисуют сетку из девяти прямоугольников. Четыре центральные точки — силовые; на одной из них должен находиться доминантный элемент сада, например большой камень.

Участок сада делят на две части. Чтобы зрительно увеличить размеры сада, главную часть размещают как можно дальше от основной точки обзора. Камень, упомянутый в качестве примера чуть выше, располагают в главной части сада, на центральной точке, и устанавливают фасадом к основной точке обзора. Для баланса на центральной точке, находящейся по диагонали от той, где находится главный камень, размещают два камня меньших размеров.

Главную часть сада заполняют растениями, а другую часть оставляют свободной для создания контраста. Правильное размещение в главной части сада растений и других элементов достигается при использовании метода моделирования. С этой целью специально изготавливаются масштабные модели деревьев и кустарников, различных элементов сада, по форме и цвету близких к натуре. Одним основных элементов в японском саду являются камни.

2.2 Композиции из камней

В японском саду камни всегда размещают по диагонали, параллельно или почти параллельно линии главной части сада, используя камни необработанные, покрытые ржавчиной или мхом, подвергшиеся ветровой или водной эрозии, чаще всего зеленовато-голубого, коричневого, красного или пурпурного цветов, реже — белого.

Композиция составляется, как правило, из нечетного числа камней: семь, пять, три. Композиция из трех камней, включающая один большой центральный камень и два небольших, — традиционная и наиболее популярная. В композиции из пяти и более камней вершины должны составлять треугольники с одной общей точкой, которая может быть опущена. На рисунке 2.1 составлена композиция из камней.

Камни устанавливают на поверхности или частично зарывают в землю, иногда наклонно, под углом к поверхности земли. Пространство между ними можно использовать под посадки травянистых растений или кустарников. Каменные группы можно размещать вдоль берега на основаниях из меньших камней или кирпичей. Уровень воды — основная поверхность, относительно которой располагают камни.

Рисунок 2.1 Композиция из камней Каменные тропинки и тротуары — неотъемлемый элемент японского сада. Для устройства тропинок используют камни с одной ровной стороной (неровную зарывают в землю), длинная ось каждого камня при этом должна быть перпендикулярна к направлению тропинки.

В японских садах широко используется песок и мелкий гравий (до 2 мм) разнообразных цветов и оттенков: от белого и серого до темно-коричневого и черного. Чаще всего песок или мелкий гравий размещают на небольших участках сада, защищенных от ветра, и ограничивают бордюром из кирпича или камня (во избежание засорения лужаек).

Устраивают такие участки следующим образом: на утрамбованную землю насыпают слой песка толщиной 5−6 см и граблями наносят рисунок — волны, рябь; при благоприятных погодных условиях он сохраняется в течение двух недель. Время от времени, если необходимо, песок досыпают. Песчаную поверхность периодически опрыскивают водой.

2.3 Декоративные элементы сада

Каменные фонари — несомненное украшение сада. Как правило, их располагают у поворота тропинки, на краю водоема или ручейка, вблизи моста или около тсукубаи. Фонарь обычно является основным элементом в группе с небольшими камнями, иногда позади него размещают дерево. Для изготовления фонарей применяют различные камни, дерево или пемзу.

В японском саду используют следующие виды фонарей:

— тачи-гата (пьедестальные), высотой до 1,5 м (иногда до 3 м), предназначены для больших садов;

— икекоми-гата (скрытые) чаще всего располагают около тсукубаи, но могут быть размещены и в любом другом месте сада, свет от них направлен в землю;

— якими (юкими)-гата (кажущиеся покрытые снегом) устанавливают около водоемов. Фонари этого типа могут быть с квадратной или круглой крышей, иметь в основании каменные или бетонные подставки. Для смягчения света применяют матовое стекло;

— оки-гата (маленькие) обычно размещают на краю пруда, в стороне от тропинки, или в очень маленьком внутреннем саду.

Каменные башни (или каменные пагоды) — декоративный элемент японского сада — всегда имеют нечетное число ярусов с пластинками, чаще всего четырехугольной, иногда шести восьмиугольной или круглой формы. В маленьком саду хорошо смотрится пятиярусная башня. Башни размещают около тсукубаи, мостов, водоемов и водных потоков, рядом с декоративными камнями или перед большими деревьями.

Тсукубаи — традиционный элемент японского сада, представляющий собой каменную чашу с водой в виде бочки, высотой около 20−30 см (иногда 50−60 см), в которой традиционно мыли руки при чайной церемонии. В некоторых случаях тсукубаи может находиться на уровне земли. Обычно тсукубаи располагают на низкой небольшой ровной площадке перед каменной стеной, живой изгородью или в центре сада. Около него можно установить каменный фонарь. На рисунке 2.2 наглядно представлен внешний вид Тсукубаи.

Рисунок 2.2 Тсукубаи

2.4 Растения в японском саду

Растения — несомненно, самый важный элемент любого сада. Но с размещением растений в японском саду надо быть очень осторожным. Любой перебор может негативно сказаться на общем восприятии сада, и даже полностью перечеркнуть все усилия по его созданию.

В японских садах очень редко можно встретить пестролистные растения или яркие цветы. Гораздо большее значение имеют различные оттенки зеленого цвета, сочетание форм и текстур, игра света и тени. Кроме того, японские сады должны выглядеть привлекательно не только летом, но и в остальные сезоны, акценты должны сменять друг друга, создавая череду картин.

Древесные растения. Как правило, весна в японских садах ассоциируется с сакурой. Это дерево является олицетворением чистоты, благополучия, стойкости, и даже символом самой Японии. Многие японские сады открываются именно в период ее цветения, непродолжительность которого еще более усиливает эффект. Но сакура — это не определенное дерево, а, скорее, собирательный образ, включающий в себя некоторые виды вишен, слив, черемух.

Осенью роль первой скрипки играют клены. Несомненно, японские клены необыкновенно хороши. Некоторые из них успешно выращиваются в российских садах. Для японского клена подойдет хорошее место: теплое, защищенное от ветра, желательно рядом с водоемом. Первые годы японские клены на зиму лучше укрывать.

Клен ложнозибольдов также подходит для японского сада. Его листва настолько похожа на листья японских кленов, что при беглом взгляде их легко спутать. Правда, форма у этого клена — не «японская», что, впрочем, можно исправить правильной обрезкой. Клен маньчжурский, напротив, имеет очень красивую крону, но сами листья отличаются по форме от листьев японских кленов. Однако, на расстоянии это не заметно. И, наконец, клен серебристый также может подойти в качестве альтернативы. Но у него есть большой недостаток — он вырастает в огромное дерево. Поэтому такой клен можно сажать только при определенном достатке места.

Зимой лидирующая роль переходит от кленов к хвойным растениям, в первую очередь, к соснам. Некоторые виды сосны обыкновенной и сосны горной годятся для формирования садовых ниваки. Ниваки не должно быть много на участке, достаточно одного красиво сформированного дерева в достойном окружении.

Бамбук — это уникальный по своим свойствам материал. На рисунке 2.3 наглядно представлен бабмук. Он очень прочен, красив, прост, быстро стареет на открытом воздухе, придавая саду благородный «налет времени». Он великолепно впишется в сад и придадут ему японский вид. В первую очередь это, конечно, различные изгороди, которые по своему назначению могут быть реальными или символическими. Реальные стены и изгороди выполняют оградительную или защитную функцию. Как правило, они созданы из дерева или камня. Однако если эстетические принципы сада того потребуют, уже существующую стену можно украсить бамбуком, а то и полностью сделать из него. Правда, толщина стволов при этом должна быть соответствующей.

Рисунок 2.3 Бамбук Кустарники. Здесь выбор более разнообразен. В первую очередь это рододендроны и азалии. К выбору походящих сортов и к выбору места посадки надо подходить очень внимательно.

Для японских садов больше подходят листопадные сорта. Их «поэтическая корявость», более нежная и изящная, по сравнению с вечнозелеными рододендронами, листва — вполне в духе японского сада. Кроме того, они лучше зимуют, и их не надо укрывать. Но и им лучше подобрать хорошее место. Все рододендроны любят влажный воздух и не переносят пересыхания корневой системы. Поэтому посадить их лучше около водоемов, а землю замульчировать или хвойным опадом, или сосновой корой. Ну и, конечно, поливать в засушливые периоды. Ответственно нужно подойти и непосредственно к самой посадке рододендронов. Они любят легкую и кислую почву. Поэтому, если на участке сплошная глина, расти на ней рододендроны не будут. Необходимо найти место повыше, и заменить землю на кислый торф.

Очень привлекательно выглядят в Японии «всхолмленные» поверхности из азалий. Однако эти растения — более нежные по сравнению с рододендронами. Подойдут невысокие летнецветущие спиреи или барбарисы, из которых можно формировать «подушки», «волны», «холмы», подстригая их под наплывающие друг на друга полусферы. Спиреи, помимо всего прочего, еще и порадуют вас долгим и ярким цветением.

Необыкновенно хороша как форма, так и осенняя окраска, у бересклета. Особенно выделяется бересклет крылатый. Также из него можно сделать ниваки.

Многолетники. В Японии они используются довольно ограниченно, но для некоторых сделано исключение. В первую очередь, это ирисы, листья которых символизируют мечи самураев. Лучше всего они смотрятся в больших группах, около водоемов или зигзагообразных мостов яцухаси. В Японии выращивают ирисы японские, но в наших услових стоит заменить их ирисами сибирскими, которые более устойчивы.

Второе по значимости растение среди многолетников — хризантема. Этот цветок украшает сад осенью, словно излучая последние лучики солнца ушедшего лета. Хризантема является символом солнца, ее изображение часто можно увидеть на японских гравюрах.

Кроме ирисов и хризантем, в японских садах вполне уместны будут хосты, астильбы, волжанки и другие тенелюбы. Их также лучше всего размещать группами около водоемов или в тенистых уголках.

К особой группе относятся мхи и папоротники. Мхи и папоротники не требовательны к почвам, но предпочитают чуть кислую реакцию. Поэтому, если вы хотите «состарить» камень, покрыв мхом, поливайте его кислым молоком или кефиром. «Состаренность» мхи могут придать не только камню, но и определенному уголку, и даже всему саду. Они смягчают контуры дорожек и камней, привносят аромат леса, их хочется потрогать — настолько они похожи на бархатный ковер. Но то, что мох можно встретить в лесу, растущий сам по себе, не значит, что в саду он не будет требовать ухода. Прополка, уборка опавшей листвы осенью для него жизненно необходимы. Ну и, конечно, самое главное для мха — полив. Если место тенистое, то поливать надо лишь в засушливые периоды. Если же туда попадает солнце, особенно полуденное, полив должен быть практически ежедневным. Часто можно видеть картину, когда мох летом буреет, подсыхает. В основном это происходит из-за сухой погоды. Однако осенью он восстанавливается и снова радует нас изумрудной зеленью, вплоть до установления снежного покрова.

Заключение

В ходе изучения темы японских садов выявлено, что все виды японских садов принадлежат к пейзажному стилю — приближенному к природе, словно рука человека не прикасалась к нему. А разновидностей японских садов множество, от садов при императорских дворцах, храмовых и монастырских садов, до сада чайной церемонии или японского миниатюрного сада.

Были изучены особенности проектирования японского сада, и принципы подбора ассортимента растений.

Японские сады продолжают развиваться и совершенствоваться, став излюбленным стилем малого сада. Каждая деталь сада имеет сложный внутренний смысл, а растения специфичны лишь для этой страны.

Умение создания садов передается из поколения в поколение, сохраняя черты древней цивилизации и приобретая признаки современной культуры.

Обязательными элементами любого японского сада являются природные камни, вода в форме пруда или ручья и растительность: сосна, сакура, ива, бамбук и пион.

Список использованной литературы

1. Галкина Л. И. Серия: Приусадебное хозяйство М.: АСТ, 2014. 124 с.

2. Голосова Е. Сад в японском стиле. — М.: ЗАО «Фитон+», 2013 176 с.

3. Елисеев В. Японская цивилизация 2010 528 с.

4. Ландшафтный дизайн по-японски Издательство Эксмо 2013 48 с.

5. Николаева Н. С. Японские сады Издательство: Арт-Родник 2011 208 с.

6. Паршин А. Японский сад Серия: Твой сад. Издательство Росмэн. 2011 96 с.

7. Роберт Кетчел. Японский сад за несколько дней. Кладезь-Букс, 2012 128 с.

8. Японские традиции в оформление сада Издательство АСТ 2014 124 с.

9.Интернет-ресурсы